Dentro de la mejora de calidad y servicios, queremos ofrecer el acceso a reportes útiles para la industria musical hispana. Además de seguir el análisis del sector mediante nuestras noticias diarias, los registrados podrán entrar en una nueva sección con reportes gratuitos, a los que se podrá llegar iniciando sesión a través de la creación de un usuario mediante social login o mail.

Dentro de nuestra nueva sección habrá dos tipos de reportes, por un lado aquellos que gracias a las sinergias con empresas aliadas del sector de la música se ofrecerán de forma exclusiva a través de IndustriaMusical.es como es el caso de Sound Diplomacy y BIME (Last Tour) quienes tenemos la satisfacción de anunciar como los primeros aliados en arrancar junto a nosotros esta nueva iniciativa. Por otro lado, publicaremos nuestro«Obervatorio«, una serie de reportes temáticos de elaboración propia en los que analizaremos diferentes áreas del sector y la industria de la música de una forma detalla.

Para acceder a esta nueva sección y a la descarga de los reportes, los usuarios deberán registrarse con social login o bien con su correo electrónico. Este registro también permitirá a los usuarios recibir las newsletters con la actualidad de noticias diarias. A continuación os contamos cómo registrarse:

Nuevos usuarios

Para los nuevos usuarios simplemente deberán acceder a la sección REPORTES y registrarse a través del social login. Una vez registrados recibirán un mail de confirmación con su nombre de usuario y su contraseña (La cual podrán restablecer para personalizarla)

En el caso que los usuarios registrados no deseen la newsletter diaria, tras el envío de la primera newsletter podrán gestionar la baja de este servicio.

Usuarios ya registrados en la Newsletter

Para los usuarios que ya reciben la newsletter diaria, nuestra recomendación es registrarse con el mismo email. Simplemente deberán acceder a la sección REPORTES y registrarse a través del social login (Vía email). Una vez registrados recibirán un mail de confirmación con su nombre de usuario y su contraseña (La cual podrán restablecer para personalizarla)

The post IndustriaMusical.es empieza a ofrecer reportes en exclusiva y presenta su «Observatorio» first appeared on IndustriaMusical.com.

El pasado 15 de agosto, un miércoles cualquiera en pleno mes de verano, nos planteamos analizar más en profundidad los distintos charts con el Top 200 de Spotify en los siguientes 12 países Alemania, Argentia, Brasil, Chile, Colombia, España, Estados Unidos, Francia, México, Perú, Reino Unido, Suecia. El objetivo inicial era poder ver las diferencias de consumo que existen por territorios y ver qué encontrábamos en ello ¿Cómo se comporta el chart y el consumo entre un país y otro? por ejemplo, poder comparar los ratios diferenciales entre la parte alta de la tabla y la baja entre los diferentes territorios.

Otro aspecto interesante es ver cómo quizás la promoción y el empuje editorial puede agrandar las diferencias de consumo entre países o entre posiciones de popularidad. De igual forma, nos ayudará a tener contexto y entender las enormes diferencias que puede equivaler un Nº1 en EEUU con 1.1 millones de streams versus los 67 mil streams que tenía el Nº1 en Colombia ese día. 

Como podemos ver a continuación las diferencia en lo que equivale ser Nº1 en los diferentes países son muy marcadas entre si, cabe destacar que la selección de países está hecha en base a nuestros mercados de interés (Hispanos) comparados con los principales mercados a nivel mundial.

Es palpable que EEUU es el mayor consumidor de streaming, pero también podemos ver como México, Brasil y Reino Unido ocupan las posicones 2,3 y 4, algo que parece una constante en los diferentes días observados, aunque recordemos que este chart es diario por lo que varía constantemente el número total de streams, más no tanto así el orden de streams generados por país.

Específicamente la diferencia entre países es en algunos casos como el de Colombia, un Nº1 allí representa 1712,75% menos streams que un Nº1 en los Estados Unidos, en México, el país en la segunda posición global esa diferencia representa un 228% y en el caso de potencias como Reino Unido o Alemania, la diferencia se acorta pero aún es del 272% y el 329% menor en comparación con los EEUU.

Ahora bien, lo interesante de este análisis o al menos así nos gustaría pensar, yace no solo en análizar la supercificie de los Nº1, sino también poder adentrarnos un poco más para comprender cómo el chart varía a medida que comparamos las posiciones Nº50 y Nº200. En esta primera escala en el track Nº50 del chart empezamos a observar como la diferencia entre EEUU y el resto se hace cada vez más marcada. Mientras que la posición Nº1 la diferencia entre Estados Unido y el segundo país con más streaming en ese primer caso, México, era de 228%. Ahora en la posición 50 esa diferencia con el segundo país en lista, ahora Brasil, aumenta hasta el 395%, llegando en el caso de Colombia a ser una diferencia aún mayor (2,981%).

¿Qué quiere decir esto? y ¿Porqué es importante resaltar o tener en cuenta estas diferencias? Basicamente lo que empezamos a ver es cómo en ciertos mercados el long tail es más marcado, lo que implica que la diferencia de ingresos entre la parte alta de la tabla y la baja se hace cada vez mayor a medida que bajamos en la tabla. Cuando decimos esto, nos referimos a un efecto proporcional como hemos visto en el caso de Colombia donde la diferencia es cada vez más marcada con respecto al país líder, pasando un Nº1 de ser en Colombia 1.712% veces menor que en EEUU, mientras que ya en la posición 50, el track en Colombia ya es 2.981% menor que la posición Nº50 en EEUU. Pero esto lo veremos de manera más clara si comparamos peras con peras y manzanas con manazanas. Es decir, hagamos el ejercicio ahora de compara la posición Nº1 y la Nº50 entre sí en cada mercado sin la necesidad de contrastar como varía frente a otro mercado como recién hemos hecho.

En la última tabla podemos apreciar como la diferencia entre la canción Nº1 y la canción en la posición Nº50 no es la misma ni se sitúa siempre entorno a los mismo valores. Lo que podemos observar es que una diferencia por debajo del 400% habla mejor de la «salud» de consumo del mercado de hits en mundo del streaming. Es decir en teoría nos indica que es un mercado con una long tail menos marcada y donde esos que están en la cúspide no están tan lejos del resto. Estas grandes diferencias son palpables en un país como Suecia donde esta diferencia asciende hasta los 733.50%, mientras que en los EEUU es solo de 275,73%. 

Para dejar claro a que nos referimos aquí, no es más que el resultado de dividir el Nº1 / Nº50 en cada país, entonces el Nº1 en EEUU generó 1.154.943 millones de streams mientras que el track Nº50 418.8860,  esta diferencia es la que nos refleja ese 275,73%, cuando ese mismo ejercicio se aplica a Suecia, la canción Nº1 contó con 373.249 streams contra la posición Nº50 donde tan solo generó 50.886, significando así una diferencia del 733,50% como hemos expuesto antes. Para ver cómo evoluciona este patrón, adentremos aún más, haciendo la comparación con el track Nº200 como vemos a continuación.

En efecto, como bien podemos ver a medida que nos alejamos de la punta del long tail se hace más evidente en ciertos países.  Tal es el caso de Suecia a la cabeza, donde la canción más popular genera en un día 2572,18% más streams que la canción en el puesto Nº200,  Chile es el segundo país en nuestra lista donde la diferencia es del 1.906,80% y España con un 1831,35% se ubica en la tercera posición.

Como contraparte, en los Estados Unidos, esta diferencia es solo del 757,74%. Exactamente qué nos queire decir esto es algo complejo de decifrar con una muestra de un día y Suecia es uno de los mercados sanos de este sector, sin embargo, lo que nos reflejan estos números al menos es que allí los hits son proporcionalmente con el resto de canciones, mucho más grandes que en el resto de países…

Y ahora sí, ha llegado el momento de comparar y entender el volumen de streams que se generan en cada país con el acumulado de streams de cada uno de los 200 tracks del Top 200. Como es de esperar con 64,6 millones de streams en el acumulado de las 200 canciones más escuchadas, EEUU genera una cantidad de streams significativamente mayor que el resto de la lista, en específicio, 6 millones más que lo generado en Colombia, Perú, Chile, Francia, Argentina, Suecia, España y Alemania juntos, o  !10,5 millones más que en Brasil, México y Reino Unido también juntos! 

Como es lógico se podría decir que el tamaño de la población entra en juego a la hora de evaluar el potencial de consumo de cada país, por ello hemos querido porner en contexto esto datos y obtener el ratio de Streams/Habitante para entender así mejor un poco la penetración del consumo en ese territorio y cuántos streams se generan en Spotify por habitante. Recordemos solo que esto es un ejercicio en base a una muestra de tan solo 200 canciones de las más de 40 millones que habitan en la plataforma, aún así, pensamos puede ser ilustrativo.

Tras realizar el calculo entendemos una fotografía un poco distinta, en la que un país que vuelve a resaltar es Suecia donde los datos nos comprueban algo que ya sabíamos, y es que la penetración de Spotify en su país de origen, es verdaderamente alta. Tal es así, que la media es de 0,87 streams por habitante, lo que quiere decir que por poco cada habitante del país escuchó al menos una vez una de las 200 canciones más sonadas en Spotify, por contraposición cuando nos vamos a Colombia vemos que la penetración del servicio aún es muy baja, con un 0,05 de streams por habitante, es decir para conseguir a un Colombiano que haya escuchado uno de esos 200 tracks en el top de Spotify, tendríamos que tener una muestra de al menos 20 personas.

Otro país con baja penetración en relación a su población son Brasil, con 0,09 streams por habitante. Si el benchmark en este caso son los EEUU con una media de 0,20 streams por habitante, encontramos que países como Reino Unido (0,26) o Chile (0,31) se encuentran por encima de esa media, y en este caso el país Latinoamericano (Chile) demuestra ser el 2do que proporcionalmente tiene una mayor penetración de consumo a través del servicio sueco de streaming.

Por último, agregar que nos encantaría nos dejaran sus comentarios y opiniones para enriquecer la conversación entorno a este tema.

The post Análisis por países del Top 200 de Spotify first appeared on IndustriaMusical.com.

Spotify nos presenta a través de un interesante análisis, cómo el reggaeton ha ido creciendo en los últimos años. Mientras Spotify pasaba de los 10 millones de usuarios en mayo de 2014, a los 140 millones en junio de 2017, la cuota de escuchas del género del reggaeton se incrementó en un 119%. En comparación, las escuchas de música pop aumentaron un 13% y  el country un 4% durante el mismo período.

Uno de los puntos clave del reggaeton en Spotify ha sido el crecimiento en paralelo de la playlist Baila Reggaeton, Rocío Guerrero – que lidera programación y gestión de la música latina en Spotify – comenta: “Ha pasado de ser un subgénero que pasaba desapercibido a un importante factor de cambio del mercado musical. Además queremos ayudar a otros géneros latinos a crecer y a usar la plataforma para reducir la brecha entre la prevalencia del reggaeton y la música latina en general”.

El efecto Baila Reggaeton

Lanzada la playlist «Baila Reggaeton» en noviembre de 2013, ha aumentado las reproducciones de imprescindibles canciones de reggaeton a lo largo de los años, al mismo tiempo que sumaba nuevos fans al género y traía nuevos temas de reggaeton a los fans. Incluir una canción en esta playlist, la tercera más popular en Spotify a nivel mundial, no solo proporciona un gran incremento en el número de reproducciones, sino también un aumento permanente de la visibilidad de los temas:

En el gráfico lateral se observan las canciones que se han lanzado antes de ser añadidas en «Baila Reggaeton», con el fin de ver el efecto que ha tenido la playlist en la canción. «Baila Reggaeton» contó con las siguientes canciones que, más tarde, se convirtieron en éxitos el mismo día de ser lanzadas (canciones no incluidas en el gráfico anteriormente mostrado):

• J Balvin – “Mi Gente”
• J Balvin – “Bobo”
• Luis Fonsi, Daddy Yankee – “Despacito”
• Zion & Lennox – “Otra Vez (feat. J Valvin)”
• J Balvin – “Ginza”
• Nicky Jam – “El Perdón” y “Hasta el Amanecer”
• Maluma – “Borro Cassette”
• C.Tangana – «Mala Mujer«

J Balvin, cuyos éxitos «Mi Gente» y «Bobo» estuvieron incluidos en «Baila Reggaeton» desde el día de su lanzamiento, comenta: “Se expande el alcance del género y de nuestra cultura a nivel mundial.«

Por otro lado, Daddy Yankee comenta: “Definitivamente, Baila Reggaeton es una playlist muy importante para los exponentes de la música urbana, con más de 5 millones de suscriptores. Esto muestra el poder global de la música, especialmente en el caso del reggaeton. Me di cuenta de la influencia de Spotify cuando vi que los productores de radio toman como referencia este tipo de listas para programar las canciones más populares en sus espacios. El juego sigue cambiando a diario” su canción “Shaky Shaky” aumentó un 439% en reproducciones tras ser añadida en la playlists.

Rompiendo barreras

La mayoría de las canciones de reggaeton se crean en Colombia y Puerto Rico, mientras que Spotify se escucha en 61 países, por tanto, cuando se incluye una canción en una playlist como «Baila Reggaeton», se lleva esa música a una audiencia muchísimo más amplia. Entonces ¿Cuánto reggaeton se exporta al mundo? Colombia y Puerto Rico han escuchado alrededor de 7.500 años de reggaeton en Spotify desde enero de 2014, mientras que los importadores de reggaeton, es decir, el resto del mundo, han escuchado aproximadamente 140.000 “años de reggaeton”, durante el mismo periodo de tiempo.  Por lo tanto, el 95% del reggaeton es “exportado” ya que las escuchas se producen fuera de los países donde se han producido.

En este mapa interactivo de escuchas de reggaeton dentro de Spotify se muestra cómo muchas de las reproducciones tiene lugar fuera de los países de habla hispana:

El fenómeno mundial de Despacito

Quizás el mejor ejemplo del alcance mundial de reggaeton es el del remix de Despacito. El éxito original de Luis Fonsi y Daddy Yankee, lanzado en enero, empezó a ser un hit de masas, especialmente en los países de América Latina y permanece en las listas globales de Spotify a pesar de haber sido lanzado hace 9 meses. Mientras, la versión remix con Justin Bieber fue lanzada en abril y actualmente se mantiene en el Top 10 de la lista global. La versión original y el remix han conseguido juntas más de 1.400 millones de reproducciones hasta la fecha.

El siguiente gráfico representa las reproducciones diarias de la canción original y del remix, a nivel global, en América Latina y en Estados Unidos. Las escuchas del tema original continúan creciendo en Estados Unidos después de su lanzamiento; mientras que en América Latina, el número de reproducciones ha seguido creciendo al ritmo esperado. Por tanto, en Estados Unidos las escuchas de la versión remix han impulsado las reproducciones del tema original.

El reggaeton es un género de alcance global y es indiscutible su influencia en otros tipos de música como el pop, y probablemente seguiremos viendo más artistas de reggaeton encabezando las listas musicales.

The post Análisis de Spotify: Cómo el reggaeton se ha convertido en un fenómeno mundial first appeared on IndustriaMusical.com.

El 2017 recién ha empezado y parece que Ed Sheeran ya lo ha reclamado como suyo, el éxito de sus dos primeros adelantos son la mejor muestra de ello, «Shape of You» y «Castle On The Hill» acumulan entre ambos 412.5 millones de reproducciones solo en Spotify para el momento de escribir estas líneas y 485,4 millones en YouTube para un total de casi 900 millones de streams en 1 mes y una semana de su lanzamiento lo que nos refleja un total de casi 24, 26 millones de streams al día solo entre ambas plataformas.

Las cifras de Sheeran son tan espectaculares que se posiciona a un ritmo ascendente con más de 40,92 millones de oyentes mensuales en Spotify, que como podemos ver a continuación en la gráfica es más de lo que consiguió en su mejor momento Drake. A esto debemos añadir que el crecimiento de Spotify como plataforma contribuye al hecho de que cada vez los hits acumulan cifras más masivas gracias a la suma de nuevos usuarios y oyentes. Hoy en día el poder de promoción de Spotify es tal que como podemos observar en la gráfica cuando se involucran detrás de un lanzamiento son capaces de duplicar la audiencia de un artista como Ed Sheeran en menos de un mes, no es casualidad que la revista Billboard haya nombrado a Daniel Ek como la figura más poderosa de la industria de la música en 2017.

Para entender visualizar el impacto de promoción y alcance veamos cómo según el análisis de playlists de Sheeran pasó de estar sembrado en 6700 playlists en Diciembre con un alcance de 116 millones de seguidores, hasta los 8400 playlists y un alcance ahora de 249 millones de seguidores, lo que le permite a Sheeran a día de hoy generar entorno a 10,9 millones de streams al día entre ambos sencillos.

Aunque estas cifras son espectaculares y aún está por estrenar su tercer álbum «Divide» el cual de seguro incrementará de manera sustancial su alcance, es oportuno poner en contexto estas cifras, frente al rey de Spotify, una vez más me estoy refiriendo a Drake, quien amasa la increíble cantidad de 20,774 playlists en las que está incluido para otorgarle un alcance de 514 millones de seguidores, lo que representa cinco veces la base de usuarios activos de Spotify, por lo que en cuanto a número es posible que cada usuarios siga al menos 5 playlists en las que se encuentra sembrada alguna canción Drake, es lo que permite que su catálogo sea y con diferencia el más consumido en la plataforma con más de 8 mil millones de streams y además es poseedor de la única canción con más de mil millones de streams (One Dance 1,107 millones de streams).

Pues sí a Sheeran le queda aún camino por recorrer para consagrarse como el rey indiscutible de Spotify pero si alguien puede lograrlo en 2017 parece ser él, sin duda buenas noticias para Warner Music este año.

The post Ed Sheeran supera en oyentes mensuales a Drake en su mejor momento, pero ¿se podría decir ya que es el rey de Spotify? first appeared on IndustriaMusical.com.

Entre la lista se encuentra también el Top Artistas en base a los más populares en cada país. Aprovechando esos datos hemos realizado un análisis en el caso de España (Lista Top 50) y de México (Lista Top 50)  para conocer, la cuota de mercado y el posicionamiento de los sellos representados por los artistas de su roster y aquellos que distribuyen. Para hacer esto, lo hemos evaluado desde el punto de vista de vías de distribución, no de propiedad de los contenidos, ya que considero importante analizar la capacidad de posicionamiento dentro de la plataforma.

Tras realizar el análisis del Top 50 de artistas en México encontramos a la Banda Sinaolense MS de Sergio Lizarraga a lo más arriba de la lista son distribuidos de manera independiente. Sin embargo, podemos observar que en líneas generales es un territorio donde Universal Music Group reclama la distribución del 42% del top de artistas en Spotify México, seguido de Sony Music con el 36%, por su parte Warner Music representa el 18%, mientras que las indies solo el 4%. Tengamos en cuenta además que dentro de este cuatro por ciento incluimos Adele, ya que aunque ahora ha fichado por Sony Music, hasta ahora su material a nivel mundial salvo en los Estados Unidos estaba siendo trabajado por su sello Beggars Group.

En el caso de España es Sony Music quien se ubica a la cabeza ubicando el 44% de los artistas del Top 50, gracias a su fuerte posicionamiento en el roster de artistas hispanos que tienen gran presencia en España como es el caso de artistas como J Balvin, Yandel, Enrique Iglesias o Melendi entre otros. Les sigue Universal con el 30% y una vez más en tercera posición se ubica Warner Music Group (20%) que con Coldplay cuenta con uno de los actos más importantes dentro de la plataforma. Las indies (6%) tienen 2 puntos más que en México, sin embargo 2 de sus 3 representantes en el top, ya son parte de las multinacionales como es el caso de Adele y Dasoul, anteriormente artista de Roster Music y ahora parte de Universal Music, quedando así con la bandera independiente en manos de Izal.

The post Análisis de Sellos (Distribución) del Top 50 de artistas de 2016 en Spotify en España y México first appeared on IndustriaMusical.com.

A principios de 2013 la plataforma Sonicbids publicó una infografía en la que analizaban y predecían cuáles serían las bandas emergentes más importantes del 2013. Por nuestra parta, y tras los primero 6 meses del 2013 en decidimos en su momento darle una revisión a los datos de social media de 5 artistas (Family of the Year, San Cisco, G-Eazy, Royal Teeth y Clear Soul Forces), bandas que destacaban sobre el resto (13), para ver así cómo había sido la evolución y ver si podíamos precisar mejor las estimaciones hechas inicialmente por Sonicbids. El resultado del análisis se resume en la siguiente gráfica:

Tras nuestro análisis un artista destacaba sobre el resto y por ello proclamamos que G-Eazy, sería el artista emergente más importante de 2013, a pesar de que la proyección inicial de Sonicbids lo catalogaba como segunda mejor opción. 

Hoy tres años más tarde, creo que es justo poder decir que hemos acertado al catalogar a G-Eazy como la gran revelación. Además de haber apostado por San Ciso y Family of the Year sobre Clear Soul Forces, a quienes Sonicbids colocaba como grandes favoritos del año. Recién el viernes se estrenó el regreso de Briteny Spears con un featuring de G-Eazy lo que marca aún más el nivel que ha alcanzado el rapero en estos tres años.

Para tener una mejor perspectiva de la evolución de cada proyecto, incorporemos un dato clave el cual no fue analizado en su momento pues no eran visibles para entonces, se trata de los «oyentes mensuales» de Spotify, un dato que dejará en claro el desarrollo de cada uno de los proyectos a día de hoy, por si hubiesen dudas.

Oyentes Mensuales (Spotify)

• G-Eazy: 14.566.226
• San Cisco: 452.192
• Family of the Year: 1.688.654
• Clear Soul Forces: 8.889
• Royal Teeth: 58.875

Canción más Escuchada (Spotify)

• G-Eazy: 440 MM 
• San Cisco: 16.7 MM
• Family of the Year: 113.9 MM
• Clear Soul Forces: 150 K
• Royal Teeth: 6.9 MM

The post En 2016 ya podemos decir que acertamos al elegir a G-Eazy​ como la gran revelación de 2013 first appeared on IndustriaMusical.com.

La canción en sí, no ha sido el elemento de análisis, aunque hay una presencia homogénea de grandes hits globales, algunos países como Finlandia posicionan en lo más alto del chart una gran cantidad de artistas locales (esto mola!). Pero en líneas generales en la mayoría de los países encontramos en el top a figuras globales como Rihanna o Justin Bieber, aunque como ya hemos dicho antes, el artista o la canción en sí, no es el centro de este estudio. Lo que sí lo es, es el nivel de consumo o impacto que debe tener una canción Nº1 en un país frente a otro.

Para analizar esto, lo que he hecho es contabilizar el número de reproducciones totales de cada Nº1 cada uno de los países en lo que Spotify comparte data (44). De esta forma, la data nos arroja que en un día tipo, todos los Nº1 de Spotify acumularon un total de 4.432.287 reproducciones. Con este resultado podríamos pensar que si hacemos un promedio sería igual a decir que para llegar a ser Nº1 en Spotify en algún país, una canción debería acumular 100k reproducciones diarias, pero la realidad es que si hiciéramos eso estaríamos completamente errados, ya que en la mayoría de los países (32) se pude lograr un número 1 con mucho menos de 100k reproducciones diarias, tal es así que en algunos países como Uruguay 4 mil reproducciones podría llegar a significar estar en lo más alto del Top.

¿Cómo se reparte el número de reproducciones de un Nº1 en Spotify a nivel mundial?

• El Nº1 en los Estados Unidos acumuló el día del estudio 1,290,796 streams mientras que el Nº1 Uruguay acumuló 3,838 reproducciones.
• Estados Unidos y Reino Unido representan el 42.38% de las reproducciones de Nº1 a nivel mundial.
• El Top 5 de países representan el 58.57% de las reproducciones de Nº1 y son: Estados Unidos, donde tener un número 1 equivale a más de 1.2 millones de streams al día, Reino Unido (587,759 streams/día), Alemania (277,962 streams/día), Canadá (232,967 streams/día) y México (183,123 streams/día).
• Los mercados hispanos en conjunto representaron el 12.42% de las reproducciones
• España se ubicó como el 8vo mercado con mayor volumen de reproducciones necesarias para alcanzar el Nº1 (151,075 reproducciones). 
• Si acumulamos las reproducciones de un número Nº1 en Colombia (27,958),  México (183,123), España (151,075), Argentina (67,201) y Chile (41,192) no sería suficiente (470k) para ser Nº1 en Reino Unido. 

Estas son algunas de las interesantes conclusiones que nos permite desmenuzar país a país el consumo, para así poder contextualizar qué implica llegar a los más alto del top en un país vs otro.

Para poder evaluar las viabilidades que tiene un tema en castellano en llegar a los más alto de la tabla sería interesante analizar el impacto de este contenido en el mercado latino norteamericano y lo que esta comunidad podrían significar para una canción. Pero la verdad es para que una canción llegue al top global de Spotify, resultaría muy difícil si no lograra penetrar mercados como EEUU, UK, Alemania, Canadá o Suecia.

The post ¿Qué significa ser Nº1 en Spotify en cada uno de los diferentes países del mundo? first appeared on IndustriaMusical.com.

MusicAlly ha publicado un interesante reporte acerca cuanta inversión se destinó en 2015 para compañías de la música.

La inversión total en 2015 fue de 2.000$ millones repartidas en 36 empresas de la industria de la música, esto supone el doble de lo que se invirtió en 2014, que fue de 947$ millones repartidas en 33 empresas.

La empresa que más recibió inversión fue Spotify con 526$ millones, lo que supone más de una cuarta parte de todas las inversiones que se hicieron de este tipo en 2015. En cuanto a las compañías más destacadas que han recibido inversión encontramos Kobalt – que recibió inversión de Google – y Dailymotion con inversión de Vivendi – compañía propietaria de Universal Music Group -.

También es importante destacar que muchas de estas inversiones realizadas no han ido a compañías occidentales, servicios como Saavn y Hungama, ambas indias, han recibido cada una 100$ millones. La Sur Coreana KKBOX recibió 104$ millones mientras que SM Entertainment y YG Entertainment levantaron 90$ millones y 80$ millones respectivamente.

Con todos estos números sacamos 2 importantes conclusiones, por un lado, los inversores no han tenido miedo del sector de la música como area estratégica y por el otro, los inversores están viendo un enorme potencial en la música digital en zonas en pleno desarrollo y altamente pobladas como es el caso de la India.

Ahora bien, tal como indica MusicAlly, 2016 también presenta importantes retos. Por un lado están las empresas que han recibido inversión, los inversores necesitan que algunas de estas compañías hagan el salto a la oferta pública (salida a Bolsa), en 2015 hubo un gran primer intento con Deezer, aunque finalmente no salió bien. Para este 2016 se espera que sea Spotify quien lo haga, por lo que será una buena referencia en lo que pase referente a su IPO.

Por otro a lado, MusicAlly apunta que 2016 será un año de contención de los inversores debido a una posible incertidumbre económica mundial.

The post Las inversiones en compañías de la música se doblaron en 2015 first appeared on IndustriaMusical.com.