Aunque el respetado líder de The Cure, Robert Smith, ya había asegurado a los asistentes al concierto un reembolso parcial de Ticketmaster, ha ido un paso más allá al cancelar miles de boletos revendidos para su próxima gira, con los ingresos destinados a obras de caridad.

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Como respuesta a las numerosas críticas e investigaciones del gobierno de EEUU en los meses recientes, Live Nation anunció lo que llama el FAIR Ticketing Act, cuyos principios básicos establecen: que “los artistas deberían decidir las reglas de reventa”, lo que sería un esfuerzo para permitir a los artistas tomar la iniciativa en la prevención de precios explotadores en el mercado secundario; prohibir la reventa especulativa, es decir de boletos que no existen; combatir los bots y obligar a todas las páginas de venta de boletos a publicar el precio total de cada boleto, incluyendo las tarifas de servicios. 

StubHub, la plataforma de reventa de entradas más grande del mundo, respondió a Live Nation sobre esta iniciativa: “A raíz de los llamados bipartidistas para investigar las prácticas anticompetitivas y contra el consumidor por parte de Live Nation Entertainment, la solución que proponen es señalar con el dedo (a los revendedores) y pedir políticas que fortalezcan su propio control sobre la industria».

La plataforma critica que las propuestas de Live Nation se centran específicamente en regular el mercado secundario de emisión de entradas y no incluye ninguna reforma significativa en sus propias prácticas.

StubHub continúa diciendo que «esta propuesta es especialmente preocupante en un mercado en el que Live Nation y Ticketmaster manipulan periódicamente la liberación de la oferta y disponibilidad de entradas para aprovechar la alta demanda a través de precios dinámicos de entradas».

Al respecto un representante de Live Nation dijo a Variety: “El artista siempre tomará la mejor decisión para los fanáticos. El FAIR Ticketing Act no se trata de bloquear la reventa en nuestro sitio, todos los revendedores pueden participar siempre que cumplan con los términos que el artista establece en su contenido. Esto no es teórico, así es exactamente como funciona el intercambio de entradas en la NFL. StubHub está presionando para que sea ilegal que los artistas tengan opciones, incluso opciones que son buenas para los consumidores”.

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Esa conducta salió a la luz por primera vez después de que Crowdsurge, que para entonces se había fusionado con Songkick, demandó en 2015 a Live Nation, siendo un rival mucho más grande, por comportamiento anticompetitivo. A medida que ese caso avanzaba, la demanda de Songkick se simplificó y extendió, incluyendo la adición de acusaciones específicas de mala conducta contra ciertos miembros del personal de Ticketmaster.

Esas acusaciones se centraron en Stephen Mead, un ex empleado de Crowdsurge que posteriormente se unió a Ticketmaster, y Zeeshan Zaidi, otro ejecutivo de la compañía Live Nation.

Se alegó que Zaidi había alentado a Mead a utilizar su conocimiento de los sistemas de su antiguo empleado para piratear sus servidores a fin de obtener información confidencial sobre sus productos y, en particular, su trabajo en el desarrollo de servicios de venta anticipada y anti especulación.

Según el acuerdo del Departamento de Justicia con Ticketmaster, desde agosto de 2013 hasta diciembre de 2015, los empleados de Ticketmaster utilizaron contraseñas robadas «repetidamente» para obtener acceso no autorizado a información no pública de venta de entradas de la empresa rival. Un ex empleado de la firma de venta de boletos CrowdSurge (que luego se fusionó con Songkick) que se había unido a Live Nation compartió direcciones web con empleados de Ticketmaster que brindaban acceso a las páginas web de venta de boletos que Songkick había construido, en un intento de «recuperar» a uno de los mejores clientes artistas de Songkick.

La demanda civil finalmente se resolvió en 2018 en un acuerdo por valor de 110 millones de dólares. En ese momento, la plataforma de recomendaciones de conciertos de Songkick ya se había vendido a Warner Music, cuyo propietario, Access Industries, era un inversor en el negocio de Songkick / Crowdsurge.

Sin embargo, aunque la demanda quedó resuelta, eso no impidió que los fiscales federales investigaran las acusaciones de piratería que se habían hecho contra Ticketmaster y sus empleados. Esta investigación es la que condujo al acuerdo de esta semana.

Según los términos del acuerdo, Ticketmaster pagará una multa penal de $10 millones y mantendrá un «programa de cumplimiento y ética diseñado para prevenir y detectar violaciones» de las leyes de piratería informática, así como para evitar la «adquisición no autorizada e ilegal de información confidencial perteneciente a la competencia». Ticketmaster también debe informar a la Oficina del Fiscal de los Estados Unidos anualmente durante los próximos tres años sobre el cumplimiento de la empresa con estas medidas.

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Google se ha comprometido a ofrecer a los consumidores una «experiencia de compra en la que puedan confiar», ya que entra en vigor la primera de sus nuevas restricciones para aceptar publicidad de los sitios de venta de entradas secundarias.

Las nuevas medidas, anunciadas en noviembre pasado, permiten que el gigante de los motores de búsqueda incluya a los revendedores de entradas en su categoría de AdWords de «otras empresas restringidas«, requiriéndoles que se certifiquen antes de que puedan anunciarse a través de su plataforma de AdWords.

Para solicitar la certificación, los revendedores deben aceptar informar a los clientes que sus precios pueden ser más altos que su valor nominal; desglosar los precios para mostrar tarifas e impuestos incluidos durante el pago, y antes de que el cliente proporcione información de pago; y abstenerse de implicar que son el proveedor principal o original de entradas para eventos.

A partir de marzo de 2018, los secundarios también deben incorporar el valor nominal de los tickets, junto con el precio del revendedor en la misma moneda.

Elijah Lawal, portavoz de Google «Cuando las personas usan nuestra plataforma para comprar tickets, debemos asegurarnos de que tengan una experiencia en la que puedan confiar. Creemos que los revendedores de tickets para eventos que acepten estos nuevos requisitos de transparencia proporcionarán una mejor y más segura experiencia de usuario en nuestra plataforma«.

La implementación de la nueva política de revendedores de entradas para eventos ha sido bien recibido por la mayoría de los grupos de la industria, aunque otros varios instaron a Google a ir más allá para proteger a los consumidores ya que consideran que plataformas como StubHub, Viagogo o Seatwave, entre otros todavía no son lo suficientemente claras para los compradores cuando se encuentran en un sitio secundario.

La APM considera que Google debería negar el certificado a las webs que ofrezcan entradas cuya reventa esté prohibida y ve todavía posibilidades de mejora en esas medidas. Por ejemplo, obligando a estas páginas a informar sobre el riesgo de fraude en toda operación de reventa, independientemente de los controles que cada web pueda aplicar; o eliminando términos como “mercado secundario” y refiriéndose solo a “reventa”.

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La productora a cargo, DG Medios, argumenta que son los costos de producción y traslado de equipos a diferencia de Europa donde todo está más cerca pero además que se debe considera el aumento en el precio del ticket con el servicio de ticketera. En el caso de U2 la productora levantó su propia empresa de venta de entradas (Superticket) cargando un 15% adicional por servicio, sistema que falló por lo que debió ser reemplazado tras la alta demanda y críticas de los consumidores.

Bruno Mars para noviembre 2017 llega a costar $310 USD en el mismo recinto habilitado para U2, aunque su espectáculo originalmente ha sido pensando para recintos cerrados tipo Arena (12-15 mil personas) en Chile se realizará en el Estadio Nacional ante unas 60 mil (sold out) y también su valor supera el precio del ticket de toda la gira en la región.

Para la AGEPEC (Asociación Gremial de Empresas Productoras de Entretenimiento y Cultura) la explicación es que además de los costos de producción en Chile se debe incluir el cambio de dolar, un 19% de IVA, el pago de visas de trabajo que cambió el 2015 a través de una legislación (una visa británica cuesta $1200 dólares y la norteamericana $590 USD por cada integrante del staff), el 5% derecho de autor, 3% aproximado de costo de tarjeta de crédito y un 7% adicional si es un recinto estatal (como el Estadio Nacional) sumado al servicio de ticketeras que aumenta el valor entre un 12 y 15% del valor total neto, diferencia que paga al comprador de la entrada. «Además, los propios artistas cobran más caro que antes, tras la caída en la venta de discos” dijo su representante al diario La Tercera. La AGEPEC asegura que en Chile se comercializa casi 2 millones de tickets al año de los cuales un 10% es ganancia para las empresas productoras y que el resto de lo generado se trata de pagos y costos.

Pero ocurre lo mismo con artistas latinos, la comparación de entradas en la región siempre resulta desfavorable para el fanático chileno, para muchos el tema de costos tiene que ver con el poder de oferta y demanda, que en Chile las tarjetas de crédito han permitido acceder a nuevas audiencias, que hay más gente dispuesta a pagar por un concierto o festival y que el precio no importa porque la meta es estar ahí. Lollapalooza, Iron Maiden o Chayanne, hay público para todos y el valor lo determina el mercado, entre privados. «Si se quiere ir al espectáculo, se tiene que asumir el costo» pero «no hay regulación en cuanto al costo del espectáculo y el cargo por servicio» dijo al diario Las Últimas Noticias Hernán Calderón, presidente de la CONADECUS (Corporación Nacional de Consumidores y Usuarios de Chile).

En el 2012 para Madonna los fanáticos llegaron a pagar hasta $450 dólares mientras que en Buenos Aires el ticket más caro costaba alrededor de $100 USD, con la diferencia se podía viajar en avión, pagar un hotel, pasear por la ciudad y ver el mismo concierto en la capital argentina.

Otros casos como Paul McCartney hasta $800 USD (2011), The Rolling Stone el ticket más caro alcanzó los $860 USD (2016) mientras que Rihanna hasta $376 dolares (2015) a diferencia de Coldplay que el ticket más caro llegó a los $195 USD (2016, sold out) todos en el mismo Estadio Nacional, el mayor recinto de la capital chilena.

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Como ya avanzamos a finales del año pasado, Shazam incorpora con esta actualización cientos de miles de fechas de conciertos de artistas de todo el mundo para que estén disponibles para todos los usuarios de la aplicación de reconocimiento de música.

Esta integración forma parte de la recién lanzada función Discover, curada por el gusto musical de un usuario y actualizada diariamente para incluir «tarjetas» de contenido de nuevas canciones, videos, listas de reproducción y – a partir de hoy – los datos de conciertos de Songkick.

Fabio Santini, jefe de producto de Shazam, comentó: «Cuando un artista anuncia una gira, los fans que viven cerca del lugar verán una tarjeta de concierto relevante como parte de su experiencia Discover. Creemos que esto dinamizará aún más el descubrimiento de música en Shazam»

Por otra parte, el director general de Songkick, Matt Jones, añade: «Estamos constantemente innovando para mejorar la experiencia de la música en vivo, y este es un gran ejemplo de cómo estamos utilizando los amplios datos de Songkick para mejorar la experiencia de los fans. Songkick y Shazam se dedican a hacer la vida de los fans de la música más fácil«

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La asociación, anunciada a través de Billboard, dará a partir de hoy a los usuarios de Eventbrite acceso a los 30 millones de usuarios de Bandsintown a través de la integración de la herramienta publicitaria «Promoter«, su plataforma de venta de entradas. Luego habrá una segunda fase del acuerdo que se lanzará a principios de 2017, y permitirá el descubrimiento y la compra de entradas para espectáculos Eventbrite en la aplicación Bandsintown y el sitio web.

«Esta nueva asociación con Bandsintown proporciona a nuestros promotores una conexión directa y dirigida a los más fans de la música» comentó Julia Hartz, cofundadora y CEO de Eventbrite.

Bandsintown sigue expandiendo su inteegración con las plataformas de ticketing, a principios de año anunció a principios de año un acuerdo similar con Live Nation y Ticketmaster para poner en marcha la venta de entradas dentro de su aplicación para smartphones.

Actualmente Bandsintown dispone de más de 350.000 artistas y más de 30 millones de fans registrados de todo el mundo. Desde la compañía aseguran que tienen el 65% de los artistas que actúan en Estados Unidos y el 80% del Top 100 de artistas de Billboard.

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Esta integración que se pondrá en marcha en 2017, integrará los datos e información de los conciertos de Songkick directamente en la aplicación Shazam, haciendo que los cientos de miles de fechas de conciertos de los próximos artistas estén disponibles para los usuarios.

Desde su fusión con CrowdSurge en 2015, Songkick ha trabajado en su objetivo de reducir el número de entradas vendidas a las plataformas de reventa y a los especuladores, trabajando directamente con artistas como Adele para asegurar que los tickets fueran a manos realmente de los fans.

«El momento del descubrimiento de un artista es un momento tan importante para educar al fan sobre el  concierto«, dijo Matt Jones, CEO de Songkick, que añade: «Estoy orgulloso de decir que seguimos construyendo una plataforma tecnológica que permitirá a cada artista con el que trabajamos y a todos los aficionados que nos usan, la oportunidad de descubrir a nuevos artistas sin problemas y de inmediato tener la oportunidad de verlos en vivo.

Fabio Santini, Director de Producto de Shazam, comentó «Estamos constantemente buscando maneras de expandirnos en nuevas maneras de servir a nuestros usuarios, enfocándonos en lo que es importante para los fans de la música«.

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