En este post, haré un recorrido por algunas de las herramientas digitales que considero útiles y sencillas para facilitar la comunicación de un artista con su público. Algunas son muy populares y otras no tanto. Aquí os dejo algunas de ellas:

1. Página web. Sin duda, es la pieza esencial o la puerta on-line para compartir tu talento a nivel global. En ella debes de integrar tus redes sociales, blog (WordPress, Blogger…), videos y audios, agenda de conciertos, noticias, biografía, datos de contacto…

La plataforma más recomendable es WordPress por su buen posicionamiento en Google pero hay otras muy sencillas, intuitivas y económicas como Wix o 1and1. Eso sí, te recomiendo invertir en la compra de tu propio dominio ya que eso es el primer síntoma de profesionalidad.

2. Redes sociales imprescindibles: Fan Page Facebook, Twitter y Linkedin. La primera (diferente del perfil personal de Facebook) te permitirá por muy poco dinero promocionar tu música (desde 4 euros aproximadamente) y llegar a tu público objetivo.  Twitter destaca por su instantaneidad, cercanía con el público y acceso a otros profesionales de la Industria. Y LinkedIn es la red profesional por excelencia.

Para medir el número de seguidores en Twitter y sus características puedes utilizar la herramienta Social Bro. Además, te permitirá saber el momento del día con más público (útil para saber cuándo publicar tu información).

3. Souncloud. Te permite subir tu música y compartirla con seguidores afines a tu estilo.

4. Scribd. Plataforma que recopila toda la información escrita sobre tu trabajo: dossier de prensa, biografía, noticias de prensa…

5. Audiovisual. Aunque plataformas para subir videos como Youtube son conocidas por todos, es interesante descubrir herramientas como TubeMogul.  Su utilidad radica en la posibilidad de subir un video de una sola vez en todas las plataformas audiovisuales.

6. Mailchimp. Esta herramienta permite hacer  “newsletters” de aspecto profesional. De esta manera, mantendrás a tu público y a la prensa informado de tus conciertos y novedades. La versión gratuita es muy completa.

7. Tarjetas de visitas virtuales. about me, flavours.me…

8. Infografías. Si quieres sorprender a tu público con una infografía sobre tu trayectoria artística o tu próxima gira, te recomiendo que uses Easy.ly. Una herramienta muy sencilla, gratuita y que incluye una gran diversidad de plantillas.

9. Carteles. Picmonkey o Pixlr son herramientas para convertir las fotos en carteles. Muy útiles para conectar con tu público y lograr viralidad en FB, Twitter…Para Apple también existe la aplicación de diseño Rhone, que destaca por su sencillez y resultados profesionales.

10. Wise Stamp. Incluir en tus emails una firma que incluya tu logo, datos de contacto, enlace a tu web y redes sociales, es además de práctico una muestra de profesionalidad. Además, es una aplicación gratuita.

La lista de herramientas es inmensa y está en constante ampliación. Para no perder demasiado tiempo y esfuerzo, lo ideal es escoger sólo aquellas que realmente te faciliten el trabajo. ¡Súbete al mundo digital y comunica con visión global!

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El primer dato de interés radica en que la música no fue el principal contenido digital pirateado, de todos los encuestados sólo el 28% pirateó música, películas el 43%, libros el 21% y videojuegos el 10%. Esto significa que la piratería de música cayó un 5% en 2013 y a su vez fue el único que descendió de todos los contenidos. Según el estudio el impacto económico para la industria de la música supuso en 2013 unos 6.067 millones de euros.

Preguntados por el motivo de acceder a contenido por vías no legales, el 70% respondió que si puede acceder a contenidos gratis no estaría dispuesto a pagar. El 59% destacaban por la rapidez e inmediatez, con un 56% destacaron que no iban a pagar por un contenido que quizás no les gustase y un 49% por la subida del IVA.

Otro dato muy interesante es como se accede a los contenidos digitales y es que casi la mitad de los internautas acceden vía un buscador y principalmente lo hacen por Google con un 97%. Esta estadística demuestra la preocupación de IFPI respecto el papel de Google. Recientemente IFPI envió su petición 100 millones a Google por infracción de derechos de autor.

Finalmente preguntados por si no pudieran acceder a estos contenidos de manera ilegal, el 60% aceptaría publicidad a cambio de contenido gratis.

Podéis acceder al informe haciendo click aquí

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México

De acuerdo con el sitio oficial Pro-Music.org, que engloba los sitios digitales legales de música a nivel mundial, México se posiciona con el mayor número de opciones de download, servicios de suscripción y  ringtones, por encima de Brasil (con 19 plataformas), Argentina (13 plataformas) y Chile (10 plataformas).

Cifras de la Asociación Mexicana de Productores de Fonogramas y Videogramas (Amprofon) indican que la música digital es ahora el modelo de negocio con el que la industria se muestra adaptada a los nuevos retos tecnológicos. En ese rubro, la descarga digital en 2013 creció 21.95% respecto al año anterior al llegar a los 808 millones de pesos ($60 millones), en comparación con 663 millones de pesos en 2012.

La llegada de plataformas como de Spotify, Google Play, Deezer y Rdio en 2013, dieron al mercado digital mayores posibilidades de compra, hecho que se vio reflejado en que las ventas de música digital en México representaron el 47.9% de las ventas totales, recordemos que para el reporte de 2013 correspondían al 28% del mercado.

En ese sentido, las ventas digitales se conformaron en 35 % por single track, 20%  álbum completo, 19% streams, 12% ring tones, single track y ring back y los vídeos musicales representaron el 3% del total de ventas digitales. 

Hoy en día el usuario cuenta con más facilidades de tener su música en cualquier dispositivo al alcance de un click. Por lo que el comercio electrónico de música en México se ha visto favorecido.

La industria musical mexicana se adaptó a las nuevas tecnologías de manera vertiginosa. Prueba de ello es que desde 2010, las descargas de música digital de sitios oficiales tuvieron un ascenso del 116.3% respecto a 2009, ello con la llegada y posicionamiento de iTunes a México a finales de ese año.

Para 2011, las descargas digitales tuvieron ingresos por 781 millones de pesos, con un crecimiento del 33% con respecto a 2010, año en que se registraron cerca de 13 millones de descargas de música de las tiendas en línea del país.

Fuente: Amprofon

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Respecto a las aplicaciones de música los consumidores gastaron en 2013 un 77% más que en 2012, pero la mayor parte de la acción relacionada con las venta se produjo a través de otros canales para evitar fuertes los gastos de comisiones de las Store.

En cambio podemos ver como este crecimiento tan pronunciado no lo es tanto en lo que el informe destaca como países clave que sos Estados Unidos, Alemania, Corea del Sud, Francia y Japón.

Por último si nos vamos a cuales han sido las aplicaciones de música más descargadas y las que más gastos han dejado por parte de los consumidores encontramos que en el Top3 de las más descargas están Shazam, Pandora Radio y Spotify. Mientras que las que han generado más consumo han sido Pandora Radio, Magic Piano y GarageBand

Podéis acceder al informe completo pinchando aquí

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En el primer trimestre, las ventas de canciones se redujeron un 1,34% cayendo de 361 millones hasta los  356,5 m. En el segundo trimestre la disminución fue más del doble,  con una caída del 3.3%  por un total de 325,7 millones de unidades este año en comparación con los 336,7 millones en el segundo trimestre de 2012.

A mediados de año, 51 canciones han superado el 1 millón de unidades. 13 de ellas con dos millones de unidades o más, lideradas por las 5,6 millones de unidades logradas por Macklemore & Ryan Lewis «Thrift Shop» (con Wanz).

El año pasado, 2 canciones lograron la hazaña de vender más de cinco millones de unidades – «Somebody That I Used To Know” de Gotye (con Kimbra) y Fun. con «We Are Young» (junto a Janelle Monae). Un total de 47 títulos alcanzaron la marca de 1 millón de unidades, de los cuales 13 superaron la marca del 1 millón.

Hasta el momento, «Experience 20/20» de Justin Timberlake es el álbum más vendido del año con 2,04 millones. Es de hecho, el único en superar el millón de ventas, seguido por  Bruno Mars «Unorthodox Jukebox» con 985.000 unidades. El año pasado, sólo un álbum había superado el 1 millón de unidades – «21» de Adele, que había vendido 3,7 millones de unidades.

El lado positivo es que  en la mitad del año 15 álbumes han superado las 500.000 unidades, en comparación con el año pasado, cuando sólo 11 álbumes habían logrado esa hazaña. Sin embargo el total de unidades contadas por SoundScan es de 825,9 millones de unidades una caída del 2,9% a desde los 850,2 millones de unidades monitoreadas el año pasado.

Volviendo al descenso en la venta de pista, se puede atribuir a una disminución de 20 millones de unidades en las ventas por catálogo, que se redujeron a 366,7 millones de unidades desde los 386,9 millones de unidades de mediados del 2012. Mientras tanto, las ventas de canciones actuales crecieron levemente un 1.44% hasta los 315,5 millones desde los 311 millones de unidades del año pasado.

Si el descenso hubiese sido en las ventas de canciones actuales, podríamos llegar a pensar en que el streaming estaba afectando las ventas. Pero con la caída de las ventas por catálogo, lo más probable es que la disminución se deba a la creciente popularidad de la función “completa mi álbum” que ofrecen algunas tiendas de digitales, y por otra parte se lo podemos atribuir a la revisión de precios de las ventas de catálogo que pasaron de 0.69$ centavos de dólar, el precio que se le aplico a las canciones de catálogo cuando iTunes lanzó en el 2009 los precios variables, ahora hasta los 0.99 $ y 1,29 $.

Las ventas de discos siguen disminuyendo, el formato experimentó una disminución del 5,6%  a 142 millones de unidades, frente a los 150,5 millones de unidades cosechado a mediados de 2012.

Al igual que con las pistas, el descenso se aceleró en el segundo trimestre cuando las ventas de álbumes cayeron 6,4%, frente al descenso del 4,9% a finales del primer trimestre. Las ventas de álbum digitales desaceleraron en el segundo trimestre con un leve aumento de 1,9% lo que representa 28,3 millones desde las 27,8 millones de unidades del período correspondiente al año pasado. Pero si contamos los datos de todo el año hasta la fecha, las ventas de álbumes digitales han aumentado 6,3% en el 2013, hasta 60,8 millones de unidades desde los 57,2 millones de unidades durante la primera mitad de 2012.

Universal Music Group lidera el sector con una cuota de mercado del 37,6% en la venta de álbumes más el equivalente de canciones a álbumes, por lo que 10 pistas equivalen un álbum. Lo que representa un aumento del  7%  del 30,1% que se había publicado el año pasado antes de que se completara la adquisición de la mayoría de los activos de EMI.

Sony Music Group viene fuerte en segundo lugar en la cuota de mercado con un 29,6%, un crecimiento del 28,9% que registró en el primer semestre del año pasado.

El Grupo Warner Music registró una ganancia de cuota de mercado, con un crecimiento del 20,2% respecto al 18,4% que tenía en el primer semestre de 2012. Sin embargo, WMG debería beneficiarse de los activos de Parlophone que adquirió recientemente, pero que aún no le contabilizan pues se completó la venta después de la primera mitad del año.

Las independientes, por su parte, terminaron un descenso de 0.6% ahora con el 12,1% frente al 12,7%, pero eso es sólo si se cuenta la cuota de mercado en base a la distribución propia. Si se cuenta la cuota de mercado tomando en cuenta los activos de los sellos, es una imagen completamente diferente, ya que las indies  representan el 30% de la cuota de mercado.

Yéndonos a evaluar el sector de venta minorista, las cadenas y grandes tiendas vemos que los  comerciantes han sufrido una caída de 17,3%  en sus ventas desde los 23.3 millones de unidades hasta 19,3 millones de unidades. Las cadenas de tiendas por departamento con descuento lo hicieron un poco peor con una disminución de 17,4% vendiendo 36 millones de unidades frente a las 43,6 millones de unidades del año pasado.

En lo que corresponde a las ventas en tiendas independientes también disminuyeron con una caída de 10,7%  hasta las 9,4 millones de unidades. Y, por supuesto, el e-commerce (digital o físico) continúan ganando cuota de mercado. Las descargas experimentaron un aumento del 6,3%, mientras que las ventas por correo y en conciertos experimentaron un aumento del 5,7% subiendo hasta las 15,2 millones de unidades desde las 14,4 millones de unidades del primer semestre de 2012.

Fuente: Billboard

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El organismo de la industria discográfica gala SNEP ha publicado los resultados del primer trimestre de 2013: las ventas en formato físico han retrocedido un 7,3% anual hacia €77 millones, y también las digitales un 5,2% hacia €30,9 millones – una caída total del 6,7% hacia €107.9 millones.

Según SNEP, el retroceso digital se debe a dos razones específicas: una pausa en los pagos de YouTube que se reanudó en el segundo trimestre, y una “operación especial” en 2012 por parte de una discográfica major que no se repitió en 2013. Sin estos factores, las ventas digitales se habrían mantenido en una meseta, lo cual tampoco es alentador. SNEP advierte que los ingresos correspondientes a las subscripciones de música por streaming están teniendo “dificultades para despegar”, con un crecimiento de apenas 2% en el primer trimestre de este año. Al mismo tiempo, las ventas de descargas cayeron un 4,1% anual. Una caída abrupta fue la que sufrieron los sencillos en formato físico, con una reducción del 68%. En Francia el valor del mercado digital se mantuvo estable y sigue representando el 29% del total. 

Aparentemente, la piratería continúa siendo un problema: datos publicados por SNEP indican que en Francia los servicios ilegales de P2P y no-P2P sumaron 10,7 millones de visitas en enero de 2013, por encima de las 10 millones registradas en enero de 2010 – a pesar de la iniciativa anti-piratería Hadopi. Según SNEP, las cuotas de utilización de servicios legales utilizadas por los franceses son lideradas por YouTube con un 54%, seguido por iTunes y Vevo (12% cada uno), Deezer (9%), Dailymotion (5%) y Spotify (2%); los demás sumán 6%.

Fuente: SNEP y Aliado Digital

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