El movimiento responde a un proceso de transición planificado y busca reforzar la estructura corporativa de la compañía en un momento clave para la industria de la música en vivo.

Nueva etapa de liderazgo en Last Tour

Desde su nueva posición como Presidente, Alfonso Santiago se centrará en garantizar la coherencia estratégica, la visión a largo plazo y los valores fundacionales del grupo, apoyando a la dirección ejecutiva con su profundo conocimiento del sector.

Por su parte, Yurdana Burgoa asumirá la dirección ejecutiva y operativa del grupo, liderando la toma de decisiones estratégicas, el desarrollo de negocio y la relación institucional, en un contexto marcado por la expansión internacional y la diversificación de actividades culturales.

Expansión internacional y foco en México en 2026

La reestructuración se produce en un momento de fuerte crecimiento para el grupo, que cuenta con más de 120 empleados y sedes en Bilbao, Madrid, Barcelona, Zaragoza, Pamplona, Lisboa y Bogotá. Como parte de su hoja de ruta internacional, Last Tour ha confirmado la apertura de una nueva sede en México en 2026, un paso clave para reforzar su presencia en el mercado latinoamericano y ampliar su red de proyectos culturales y musicales.

Con más de 20 años de trayectoria, el Grupo Last Tour organiza más de 500 conciertos al año y está detrás de algunos de los festivales más relevantes del sur de Europa, entre ellos: Bilbao BBK Live, Azkena Rock Festival, Meo Kalorama y Pirineos Sur.

Además, la compañía impulsa BIME, considerado el tercer congreso de industria musical más importante de Europa, que celebra su 14ª edición en Bilbao y la 5ª en Bogotá, consolidándose como un punto de encuentro clave para profesionales del sector.

Más allá de la promoción de conciertos y festivales, la nueva dirección continuará desarrollando las distintas líneas de negocio del grupo:

• Gestión de espacios culturales, con salas activas en País Vasco, Navarra y Madrid, y nuevos proyectos previstos para 2026 y 2027.

• Actividad editorial y discográfica, a través del sello Oso Polita y la editorial Liburuak, que suma ya más de 45 títulos publicados.

Perfil de Yurdana Burgoa

Antes de su nombramiento como CEO, Yurdana Burgoa ejercía como adjunta a la dirección general y directora de Desarrollo de Negocio y Asuntos Públicos del grupo. Su trayectoria combina experiencia en el ámbito privado con más de ocho años en la administración pública, donde fue jefa de gabinete y coordinadora en el Departamento de Economía y Hacienda del Gobierno Vasco.

También ha formado parte del consejo de la Agencia Vasca de Internacionalización (Basque Trade & Investment), aportando una visión estratégica clave para proyectos de expansión y posicionamiento internacional.

Con este relevo directivo, Grupo Last Tour refuerza su liderazgo en la industria musical española y se prepara para afrontar una nueva fase de crecimiento sostenible en un mercado cada vez más globalizado.

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La visión innovadora de Last Tour, conocida por su enfoque audaz en la creatividad y la innovación, ha encontrado un aliado en Fever, cuyo papel como líder tecnológico en el mundo del entretenimiento ha sido fundamental para impulsar esta asociación. El acuerdo no solo pretende expandir las experiencias más allá de la música en vivo, sino que también representa un esfuerzo conjunto por utilizar la tecnología como un catalizador para el desarrollo cultural y social.

En línea con los valores fundamentales de Last Tour, la diversificación y la contribución al desarrollo cultural y social, este acuerdo estratégico busca llegar a nuevas audiencias y expandir las producciones de Last Tour a nivel global. La presencia de Fever en América Latina será especialmente beneficiosa, brindando a Last Tour la oportunidad de aprovechar la experiencia de Fever en varios territorios de la región.

Alfonso Santiago, CEO de Last Tour, compartió su entusiasmo sobre la alianza, destacando cómo fusiona lo mejor de dos empresas destacadas: la tecnología y el entretenimiento. «Nos ofrece la oportunidad de llevar a cabo nuestras actividades de manera más eficiente, a intercambiar conocimiento, generar nuevas oportunidades y al desarrollo internacional de ambas organizaciones», afirmó Santiago.

Por su parte, Francisco Hein, CMO y co-fundador de Fever, agregó: «Este acuerdo es un paso significativo para nosotros. No solo nos permite ofrecer un contenido musical de altísima calidad, sino que además nos ayuda a continuar posicionándonos como partners tecnológicos dentro de la industria».

La alianza entre Last Tour y Fever no solo representa una colaboración estratégica, sino también una fusión de dos enfoques complementarios. Mientras que Last Tour se ha destacado por su compromiso con la sostenibilidad y la independencia, Fever ha consolidado su posición como el socio tecnológico por excelencia en el mundo del entretenimiento, ofreciendo un enfoque basado en «tecnología y datos al servicio de los creadores de contenidos».

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Los organizadores afirman que el 35% de los fanáticos vinieron desde el extranjero, representando a 75 países, liderados por el Reino Unido, Francia, Estados Unidos, Alemania e Italia. Los boletos de tres días se agotaron, al igual que los pases para la última noche encabezada por Arctic Monkeys.

«Esta edición ha sido excelente, y estamos encantados con los resultados», dice Eva Castillo, directora de comunicación de Last Tour, a IQ. «La respuesta del público ha sido estupenda, y los cambios que realizamos, como la nueva configuración de FOH y la altura más baja del bar, han sido bien recibidos.

«A lo largo del año, hemos trabajado en varias mejoras que han resultado exitosas durante el festival. Escuchamos cuidadosamente los comentarios del público cada año para mejorar su experiencia para la próxima edición, y quedaron satisfechos con las mejoras implementadas en esta ocasión».

A principios de este año, el festival, junto con sus compañeros de Last Tour, Cala Mijas y BIME, se convirtieron en los primeros en Europa en recibir la certificación B Corp, uniéndose a la comunidad B Corp, un movimiento global que utiliza el poder de los negocios para abordar problemas sociales y ambientales.

Los boletos de un día para Bilbao BBK Live tenían un precio de €66, mientras que los pases de tres días costaban €164, o €182 con acceso a la zona de acampada. De cada boleto se donaron €3 para ayudar a mitigar los efectos del incendio de 2022 en el Monte Balmaseda en Enkarterri. Además, el exceso de comida fue donado al Banco de Alimentos de Bizkaia, y se brindó apoyo a la población migrante a través de organizaciones como Ongi Etorri Errefuxiatuak y KoopSF34.

Los organizadores también dedicaron sus esfuerzos nuevamente a crear un espacio libre de agresiones sexuales con la campaña «EZ DA EZ» (No significa no) y presentaron el programa «Maite-Jokoa», que promueve relaciones saludables a través de educación sexual en lugares de entretenimiento.

«La diversidad brilló en el festival, con asistentes de todo tipo conviviendo en el mismo espacio natural, creando un evento más inclusivo, más verde y más limpio», dice Castillo. «Además, 100 personas con movilidad reducida disfrutaron de los conciertos desde la nueva plataforma de Bilbao BBK Live, haciendo que el festival sea seguro y accesible para todos.

«Cuatro jóvenes del programa LAN, que forma parte de la Fundación Síndrome de Down y otras discapacidades intelectuales en el País Vasco, también adquirieron valiosa experiencia laboral durante el festival».

El Bilbao BBK Live se lleva a cabo en dos montañas: Kobetamendi, donde se celebra el festival, y Arraiz, donde se encuentra el camping, lo que significa que la movilidad es un gran desafío cada año. En respuesta a esto, Last Tour proporcionó servicios de transporte gratuitos que operaron de forma continua desde el miércoles hasta el domingo.

«También mejoramos los servicios de autobuses con horarios y fechas reservadas, y promovimos una ruta a pie, Kobetamendi Irteera, para llegar al festival», agrega Castillo, quien considera a Kobetamendi como el «cabeza de cartel principal» del festival.

«El lugar es único, y este año ha estado más presente que nunca, gracias a la decoración verde y la iluminación de las estructuras y los escenarios», dice Castillo. «Otro aspecto destacado, como siempre, ha sido el público, a quienes expresamos nuestro agradecimiento por su actitud y vitalidad. Han sido respetuosos y conscientes del entorno que alberga el festival, lo que nos ayuda a reducir el impacto ambiental en cada edición.

Bilbao BBK Live regresará a Kobetamendi, Bilbao, del 11 al 13 de julio de 2024.

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Hemos querido avanzarnos a esta mesa redonda y hemos hablado con Christophe Cassan (Last Tour y Festival Cruïlla), que estará como panelista, para que nos cuente de primera mano su punto de vista.

IM: Christophe ¿Existen los modelos disruptivos de festivales en cuanto al modelo de negocio se refiere?

Christophe: «En cuanto a modelos de negocio lo veo muy difícil, al final un festival se apoya siempre en las 4 mismas patas. Tickets, Sponsors, Hosteleria y Financiación Pública.«

IM: ¿Por lo que un Festival con Inversión Privada (Fondo de inversión) sería un modelo disruptivo?

Christophe: «No, por una sencilla razón, un fondo de inversión será una aportación de capital, pero no será una fuente de ingresos. Es lo que permite arrancar un festival y tener la tesorería suficiente para empezar a pagar a proveedores. Pero para que el evento funciones debe sostenerse en los 4 pilares.»

IM: De esos 4 pilares, el ticketing el festival controla la venta directa, pero no el mercado secundario donde muchas personas acaban vendiendo su abono por diversos motivos. ¿Sería disruptivo que los festivales controlasen el mercado secundario?

Christophe: «Los festivales deberían tener un cierto control sobre el mercado secundario, yo no quiero que mi publico entre en un festival diciendo “He pagado 180€ cuando valía 100€” a pesar que es el fan el que toma la decisión de ir a ese mercado…«

IM: Entonces… ¿No hay modelos disruptivos a nivel de negocio?

Christophe: «Yo creo que sí, el mecenazgo puede ser un modelo disruptivo como existe en el mundo del arte. Mecenas que apoyan una tendencia musical y crean festivales que no necesiten de uno de los 4 pilares.«

IM: Según tu, ¿Donde crees que los festivales sí pueden ser realmente disruptivos?

Christophe: «La disrupción será en que los festivales puedan vender tickets, para el festival sin estar en el festival, en otras palabras la Realidad Virtual. Ya Live Nation se está poniendo de cabeza y festivales como Coachella también está haciendo pruebas con esta tecnología. La disrupción no está en el modelo de negocio, por que es venta de entradas al fin y al cabo, pero si en lo que representa la experiencia de festival y que el promotor podrá tener tickets infinitos.«

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¿Es 2016 el año de inflexión que necesitaba Madrid en el panorama de festivales? Sí, Madrid acaba de dar un golpe mediático en cuanto al panorama de festivales en España se refiere, un golpe necesario pues tal como nos trasladaba en una entrevista hace poco más de un año Roberto Grima, Presidente y Head Promoter de Live Nation: «Primavera Sound o el Sónar, en Barcelona son puntos de referencia de la ciudad muy importantes, son festivales que se integran en la ciudad y la posicionan, pensamos que Madrid necesita algo parecido y adaptado a su idiosincrasia» y añadía «Es una ciudad ideal para otro tipo de turismo, tanto nacional como extranjero, muchos saben qué existe Madrid, pero no la conocen«.

En este sentido, desde el desaparecido Rock in Rio Madrid, el festival Dcode (Live Nation) tomó el liderazgo de festival bandera de Madrid, precisamente, Grima, comentaba sobre Dcode: «Madrid se merece un festival de primera categoría y con continuidad, ese es el objetivo de Dcode. Nuestra apuesta es seria, por la situación económica hemos decidido hacerlo 1 día este año (2015), pero nuestra idea es relanzarlo el año que viene con dos días y hacer acampada«.

¿Qué ha cambiado en 2016 para esta proliferación de grandes festivales? Varios factores son los que han llevado a Madrid a este importante momento. Primero y quizás uno de los más importantes es el apoyo del propio ayuntamiento, durante el 2015 el ayuntamiento se sentó en diversas ocasiones con las promotoras para recuperar la actividad cultural y turística.

Otro de los importantes factores es la llegada de «nuevos» promotores en la industria del directo en España. Por un lado el Madrid Dance Island está organizado por Glaciar Music, una nueva promotora creada a finales del año pasado por Héctor Fina y Pedro Martínez, ambos ex trabajadores de Legal Music (promotora de SOS 4.8),y Albert Salmerón, director de Producciones Animadas, responsable de giras en España de artistas como Crystal Castles o George Ezra.

Por el otro, Mad Cool, organizado por Live Nation, la empresa audiovisual y musical Zircozine, la televisiva La Competencia, y Javier Arnaiz -director de Mad Cool- y que tiene una amplia experiencia como ex-socio de Last Tour, organizadora de festivales como BBK Live.

No menos importante es tener en cuenta la ligera recuperación económica, el año pasado la Asociación de Promotores Musicales reportó un incremento del sector del directo en España cerrando el curso 2014 en número verdes por primera vez en cuatro años.

Por último, la continuidad en estos proyectos, como el de las instituciones públicas será vital para que este punto de inflexión se convierta en 2017 en el inicio de la consolidación de Madrid como ciudad referente en el mapa de los grandes festivales nacionales y europeos.

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El Bilbao BBK Live, el festival producido por Last Tour, ha celebrado su décimo aniversario con un sold out por segundo año consecutivo, congregando a 120.000 personas en Kobetamendi en los tres días de festival, a razón de 40.000 personas por día. El festival cerró su 10ma edición con un cartel con artistas como Muse, Mumford & Sons, Alt-J, Disclosure, Ben Harper o The Jesus and Mary Chain que los consagra por segundo año con un lleno total. La pregunta es, llegado a este punto, ¿encontrarán lugar para seguir creciendo? o por el contrario el objetivo es mantenerse.

Además, cerca de 21.000 personas han acudido a los conciertos del ciclo Bereziak durante la semana del festival y a los conciertos gratuitos en salas de Bizkaia, parte fundamental del tejido cultural musical. Estos directos han tenido lugar durante las dos semanas previas al festival, dentro de la programación de Heineken Live Access.

DATOS ASISTENCIA BILBAO BBK LIVE 2015

Entradas agotadas: 120.000 asistentes (40.000 personas por jornada)
Asistencia actos Ciclo Bereziak y Heineken Live Access: 21.000 personas
Total: 141.000 personas

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Les dejamos el comunicado oficial:

«Los socios del grupo de empresas Last Tour han llegado a un acuerdo en relación con su capital. Mediante dicho acuerdo se pretende consolidar aún más su liderazgo en el sector musical así como afianzarse en nuevos sectores estratégicos.

De  mutuo acuerdo, los socios y codirectores hasta ahora del grupo Last Tour Javier Arnaiz y Xabier Arretxe salen del capital actual vendiendo el 100% de sus participaciones y cesando en sus funciones ejecutivas para seguir sus carreras profesionales de una manera independiente al grupo Last Tour, si bien se  han cerrado acuerdos para posibles colaboraciones futuras. El tercer socio director hasta ahora de Last Tour, Alfonso Santiago, se convierte en el socio de referencia. Junto al desarrollo de proyectos ya consolidados (como la promoción de los festivales musicales Bilbao BBK Live, Azkena Rock Festival o Madrid Live), el grupo Last Tour pretende iniciar, promover y desarrollar nuevos proyectos empresariales relacionados con la industria musical y otros sectores estratégicos.»

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La segunda edición de BIME Live alcanzó una asistencia global de más de 20.000 personas. Con artistas de la talla de Placebo, The National (con Sufjan Stevens como un miembro más de la banda), The Kooks, Basement Jaxx, Mogwai, La Roux, Mando Diao o Billy Bragg, entre otros.

El evento producido por Last Tour también estuvo presente el apoyo artistas nacionales y más específicamente regionales con los artistas vascos Delorean, Audience, Smile, Señores, Kometa o El_Txef_A. Sumando así en conjunto a más de 10.000 asistentes a cada jornada llevada a cabo en el BEC! y dando cierre a la temporada de festivales de otoño.

21.034 personas (viernes 31: 10.246 personas y sábado 1: 10.788 personas) pasaron durante las jornadas de viernes y sábado por el BEC! en una segunda edición que ha superado las 8.000 personas por jornada de BIME Live 2013 y que también ha crecido en su área de BIME Pro con 1.470 profesionales de las industrias creativas, 980 empresas participantes, casi 500 speedmeetings, 130 ponentes y 68 festivales en el Primer Congreso de Festivales del Estado. 

También se han anunciado las nuevas fechas de BIME 2015 que van a ser las siguientes:

BIME 2015
Jornadas Pro – Miércoles 28, jueves 29 y viernes 30 de octubre de 2015
Jornadas Live – Viernes 30 y sábado 31 de octubre de 2015

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