La banda de metal anunció recientemente la creación de un millón de NFTs como parte de su juego de realidad alternativa, ‘Life is But A Dream…’. Este ambicioso proyecto coincide con el lanzamiento de su próximo álbum y un sencillo, formando una estrategia integral para comprometer a su base de fanáticos. Aunque la noticia ha generado emoción entre algunos, no ha carecido de controversias y críticas.

Avenged Sevenfold ya incursionó en el mundo de los NFTs en 2021, cuando lanzaron una colección de 10,000 NFTs de Deathbats para su club de fans. La idea era otorgar a los propietarios de Deathbats acceso exclusivo a una comunidad especial, ofreciendo experiencias únicas como encuentros en los shows, entradas gratuitas de por vida y más. Sin embargo, esta iniciativa no fue bien recibida por todos los fanáticos.

Las críticas se centraron en Matt ‘M. Shadows’ Sanders, líder de la banda, quien encabezó la campaña promocional de los NFTs. Algunos fanáticos expresaron su descontento en plataformas como Reddit, calificando a los NFTs como un «esquema Ponzi» y acusando a la banda de alejarse de su imagen tradicional al promover tecnologías emergentes.

La resistencia de los fanáticos a adoptar la tecnología blockchain y los NFTs ha sido un desafío para Avenged Sevenfold, especialmente en un momento en que el mercado especulativo de estos tokens ha perdido fuerza. La banda ha intentado contrarrestar esto ofreciendo educación a través de su servidor de Discord y creando videos explicativos sobre el potencial de los NFTs en el futuro de las interacciones para los súper fanáticos.

En este contexto, la colaboración con Ticketmaster y Berify parece estratégica. Berify, especializado en autenticación y recompensas para los fanáticos, puede agregar un elemento de legitimidad y beneficios tangibles a la experiencia de poseer un NFT de Avenged Sevenfold. Por otro lado, Ticketmaster ofrece la venta de boletos mediante tokens, brindando a los fanáticos acceso preferencial y autenticación de mercancía escaneable.

Es interesante destacar que la banda también ha explorado el mundo de los NFTs a través de su participación en el juego The Sandbox, donde compras de tierras basadas en NFT fueron una característica destacada. El CEO de The Sandbox, Sebastien Borget, resaltó la importancia de Asia en el crecimiento del metaverso, sugiriendo que ignorar este mercado podría llevar a percepciones erróneas sobre la viabilidad de la tecnología.

La apuesta de Avenged Sevenfold por los NFTs y la tecnología blockchain es arriesgada, pero también puede considerarse una jugada maestra para mantenerse relevante en un panorama musical en constante evolución. El tiempo dirá si lograrán convencer a sus fanáticos de que los NFTs son más que un fenómeno pasajero y, en cambio, representan el futuro emocionante de la interacción entre artistas y seguidores.

The post Avenged Sevenfold crea más de 1 millón de NFTs con Ticketmaster y Berify first appeared on IndustriaMusical.com.

Pero ahora, en 2023, nos encontramos en medio de un mercado bajista para los NFTs. Los datos de The Block revelan un valor comercial semanal de alrededor de 80 millones de dólares en julio de 2023, apenas el 3% de su punto máximo en agosto de 2021. ¿Qué ha sucedido con los NFTs en la industria musical y cuál es su futuro en este contexto cambiante? Examinemos tres aspectos clave.

El Estado Actual del Mercado de NFTs en la Música

La situación actual del mercado de NFTs en la industria musical refleja en gran medida las tendencias generales. Al igual que en otros sectores, los NFTs han experimentado una desaceleración significativa en términos de expectación y valor. La euforia inicial ha dado paso a una realidad más pragmática.

1. La Abrumadora Mayoría de los NFTs no Tienen Valor

De las numerosas colecciones de NFTs en la música, la mayoría carece de valor económico. Como se ha revelado en un estudio realizado por dappGambl utilizando datos de NFT Scan, la mayoría de estas colecciones tienen un capital de mercado de cero ETH. En otras palabras, el 95% de poseedores de colecciones de NFTs en música tienen inversiones que actualmente no tienen valor alguno.

Este hallazgo pone de manifiesto la naturaleza de alto riesgo del mercado de NFTs en la música y destaca la necesidad de realizar una diligencia debida antes de cualquier compra. Esto es especialmente relevante en la industria musical, donde artistas y fans han experimentado el potencial de los NFTs para revolucionar la forma en que se distribuye y se consume la música.

2. No Hay Suficiente Demanda para Satisfacer la Oferta

Al igual que en el mercado general de NFTs, la industria musical también enfrenta un desequilibrio entre la oferta y la demanda. La mayoría de las colecciones de NFTs en música no se han vendido en su totalidad, lo que sugiere que la demanda no ha alcanzado las expectativas iniciales. Esto puede ser atribuido en parte a la creación constante de nuevos NFTs en música sin una demanda correspondiente.

Este exceso de oferta ha llevado a los posibles inversores en la industria musical a volverse más selectivos, buscando NFTs que ofrezcan un valor artístico auténtico o utilidad en lugar de simples activos especulativos.

3. El Impacto en el Medio Ambiente

La creación de NFTs en la industria musical, al igual que en otros sectores, ha planteado preocupaciones sobre su impacto ambiental. El proceso de certificar un activo digital como único en una cadena de bloques consume energía, y esta huella de carbono puede ser significativa en el caso de NFTs con poco o ningún valor real.

Es esencial que los creadores de NFTs en la música consideren la sostenibilidad y busquen contribuir de manera significativa al ecosistema de NFTs sin incurrir en costos ambientales innecesarios.

El Futuro de los NFTs en la Música

A pesar de los desafíos actuales, los NFTs aún tienen un lugar en el futuro de la industria musical. La euforia inicial de 2021 estaba destinada a disiparse, pero eso no significa que los NFTs carezcan de valor a largo plazo.

1. Más Allá de los Coleccionables Digitales

Para que los NFTs en la música resistan las fluctuaciones del mercado, deben ofrecer más que simplemente una imagen de perfil o una forma de ostentar riqueza. Los NFTs deben ser históricamente relevantes, representar verdadero arte o proporcionar utilidad genuina.

2. NFTs con Casos de Uso Reales

Los NFTs en la música pueden desempeñar un papel importante en la preservación del patrimonio cultural, permitir transacciones únicas en juegos, otorgar acceso a eventos exclusivos y mucho más. Los NFTs con casos de uso reales tienen más posibilidades de mantener su valor en un mercado volátil.

3. Datos e Ideas para el Futuro

Los NFTs en la música que tienen un valor intrínseco y utilidad pueden esperar un futuro más brillante. La industria musical puede utilizar los NFTs para crear modelos de negocio innovadores, como la propiedad fraccionada de derechos de autor o el acceso exclusivo a contenido.

Si bien el mercado de NFTs en la música ha experimentado una desaceleración y enfrenta desafíos significativos, su futuro aún es prometedor. Los NFTs en la música pueden evolucionar más allá de simples activos especulativos y desempeñar un papel importante en la transformación de la industria. Sin embargo, este camino hacia la madurez requerirá un enfoque en la utilidad, el valor genuino y la responsabilidad ambiental.

The post ¿Están muertos los NFTs en la música? first appeared on IndustriaMusical.com.

La plataforma ha evolucionado desde entonces hacia una plataforma de contenido Web3 que tiene como objetivo empoderar a creadores y artistas de manera descentralizada.

El enfoque inicial del estudio será la generación de imágenes, aprovechando modelos de inteligencia artificial para permitir a los usuarios crear imágenes nuevas o mejorar las existentes. Esta capacidad creativa es solo el comienzo, ya que LimeWire planea expandir las ofertas del estudio para incluir música generada por IA en el tercer trimestre. Los usuarios tendrán acceso a una biblioteca de melodías, ritmos y canciones para crear sus propias composiciones musicales generadas por IA.

Para la mayoría de los millennials, plataformas de intercambio de archivos como LimeWire y Napster definieron la era de la música digital y el poder del formato .MP3.

LimeWire, lanzado inicialmente en el año 2000 por Mark Gorton, rápidamente se volvió popular, volviéndose notorio por su importante papel en la piratería musical y cinematográfica.

Diez años después, un juez finalmente abordó una acumulación de reclamos por infracción de derechos de autor que la plataforma había enfrentado durante años, lo que eventualmente llevó a la desaparición de LimeWire en octubre de 2011 y a un acuerdo extrajudicial de $105 millones entre Gorton y una lista bastante extensa de importantes compañías discográficas, incluida la RIAA.

La compañía aseguró alrededor de $10 millones en financiamiento a través de una venta de tokens privados en la que participaron Kraken Ventures, Arrington Capital y GSR en abril de 2022. Con un nuevo equipo y consejo asesor, LimeWire inicialmente promocionó su regreso como un competidor formidable en el auge de los NFT, anunciando sus planes para lanzar un mercado de NFT centrado en la música que ayudaría a democratizar el panorama de coleccionables digitales.

Todo el contenido generado dentro del estudio de LimeWire se registrará en la cadena de bloques Polygon, donde la plataforma divide las ganancias de contenido entre el artista que lo subió originalmente y el creador del contenido generado por IA.

Bajo el modelo de creador de LimeWire, la plataforma luego distribuye los ingresos por publicidad, pagados en su token nativo LMWR, a los artistas según las vistas que genere su contenido, o de lo contrario, según los pagos basados en impresiones.

La empresa señaló que el objetivo principal de LimeWire es convertirse en «la plataforma número uno para que cualquier persona cree, comparta y monetice contenido», y este Estudio de IA reduce la barrera de entrada para las personas que desean convertirse en creadores.

The post Limewire lanza Estudio de Creación de Inteligencia Artificial en Polygon first appeared on IndustriaMusical.com.

OpenSea dijo que dejará de aplicar una tarifa de regalías a todos los nuevos NFT a partir del 31 de agosto y las tarifas de regalías actuales para colecciones establecidas de NFT continuarán hasta marzo de 2024. A partir de ese punto, todas las tarifas de regalías se considerarán propinas opcionales en futuras ventas.

OpenSea admite completamente en la publicación de su blog que el apoyo a los creadores a través de las tarifas de regalías no ha sido de interés para la comunidad web3 durante mucho tiempo. «Desde su introducción, hemos visto que varios mercados y agregadores web3 (Blur, Dew, LooksRare) evitan el Filtro del Operador para no aplicar tarifas a los creadores en sus plataformas», escribe el CEO Devin Finzer en la publicación del blog que hace el anuncio.

Finzer menciona que a pesar de que las tarifas de regalías desaparecen, todavía existen otras formas para que los creadores monetizen su trabajo utilizando tecnología web3. «Nuestro papel en este ecosistema es potenciar la innovación más allá de un solo caso de uso o modelo de negocio», continúa Finzer en la publicación. Esta es una perspectiva interesante, considerando que OpenSea se fundó en el principio de que los creadores podrían seguir recibiendo una parte de su trabajo cada vez que encontrara un nuevo comprador.

También es incierto cuánto futuro tienen los NFT en cualquier aplicación más allá del prestigio en internet. Coachella intentó vender 10 boletos NFT de por vida para sus espectáculos, los cuales están ahora involucrados en el escándalo de quiebra de FTX.

The post Reventas de NFTs ya no generarán regalías para los creadores originales first appeared on IndustriaMusical.com.

La gira incluye experiencias de realidad aumentada in situ en las diferentes ciudades de la gira, así como desafíos online en los que cualquier fan, con o sin entrada, puede desbloquear una nueva dimensión para tener la oportunidad de ganar productos, entradas y premios.

Los fans de todo el mundo ya pueden interactuar con la gira a través de enterthedimension.com, una experiencia interactiva en un metaverso virtual, donde la búsqueda del tesoro permitirá desbloquear nuevos niveles, etapas y ventajas. Los fans también pueden optar por resolver el puzzle, donde los retos completados desbloquean la oportunidad de ganar merchandising exclusivo o entradas para conciertos futuros de The Weeknd.

Además, los usuarios que posean entradas para la gira mundial (en función del mercado) tendrán acceso a Souvenir NFTs que más tarde podrán desbloquear el acceso a merchandising autografiado y experiencias exclusivas para invitados VIP. Estos NFT únicos sirven como souvenirs digitales, llevando la antigua tradición de conservar los talones de las entradas al mundo de Web3. En algunas fechas de la gira, Binance contará con portales de realidad aumentada para aportar un elemento aún más personalizado a la experiencia del concierto.

Para los fans de The Weeknd que no puedan asistir a un concierto, Binance también ofrecerá una colección exclusiva de NFT para la gira de The Weeknd, abierta a cualquier usuario, a finales de este año. La colección incluirá ilustraciones en colaboración con The Weeknd y dará acceso a una serie de beneficios para los usuarios.

«Nuestra colaboración con The Weeknd ha proporcionado una plataforma increíble desde la que podemos mostrar cómo Web3 puede crear conexiones más cercanas entre el artista y sus fans», señaló Rachel Conlan, Vicepresidenta de Marketing Global de Binance. «Ha sido emocionante trabajar con el equipo de The Weeknd para ampliar los límites del entretenimiento de los fans».

El 5% de las ventas de la recaudación de NFT de la gira se donará al XO Humanitarian Fund, un fondo iniciado por The Weeknd y administrado por World Food Program USA. Esto se suma al compromiso de 2 millones de dólares que Binance anunció en el lanzamiento de la gira. Como embajador mundial de buena voluntad del Programa Mundial de Alimentos (PMA) de las Naciones Unidas, The Weeknd puso en marcha el Fondo Humanitario XO para apoyar las operaciones de emergencia del PMA que salvan vidas en los focos de hambre de todo el mundo. 

The post The Weeknd incluye elementos web3 en su gira Europea first appeared on IndustriaMusical.com.

Ticketmaster aunció ayer que la función de canje de tokens NFT de Ethereum ya está disponible para los artistas, y se ha desarrollado en colaboración con la popular banda de metal Avenged Sevenfold, que tiene su propia colección Deathbats Club NFT y ha probado la función de canje de tokens antes de su lanzamiento completo.

En el caso de Avenged Sevenfold, a los propietarios de 10.000 NFTs Ethereum del Deathbats Club se les ofreció acceso anticipado para comprar entradas para los próximos conciertos de la banda en Nueva York y Los Ángeles en junio. El vocalista Matt Sanders -conocido como M. Shadows- dijo que se compraron unas 1.000 entradas en total entre los dos conciertos con la función NFT-gating.

Durante el proceso de compra, dijo Sanders, Ticketmaster pedirá a los usuarios que conecten una cartera para verificar la propiedad de uno de los NFT elegibles. Después de eso, es efectivamente el mismo proceso de compra de siempre, pero con menos competencia luchando por un pequeño grupo de entradas.

«Es un proceso normal después de eso», dijo, «excepto que sin la cola de 1.000 personas y sin que los revendedores y los bots entren ahí y se lleven todo de inmediato». Para los 13 conciertos de la gira, los poseedores del Deathbats Club NFT dispondrán de una preventa exclusiva, con ciertas secciones reservadas en cada recinto para los miembros del club.

Ticketmaster ha desarrollado esta función en colaboración con la banda y su equipo web3, Bitflips, que crea proyectos NFT centrados en el artista. Sanders explicó a Decrypt que se puso en contacto por primera vez con David Marcus, vicepresidente ejecutivo de Música Global de Ticketmaster, en la conferencia NFT LA del año pasado, y que la conversación condujo a la creación de la función de token-gating.

«La vinculación con espectáculos en directo crea un valor único, y hemos desarrollado nuestras funciones de token-gating basándonos en la forma en que los artistas quieren conectar a su comunidad con sus conciertos», explicó Marcus.

Para la banda representó un éxito rotundo, pues obtuvo un 10% de conversión de esos 10.000 fans, que además están repartidos por todo el mundo.

También representa un desarrollo muy positivo en cuanto al valor agregado que puede ofrecer a un fan tener en su posesión un NFT de su artista favorito. En el futuro, los artistas pueden implementar esta función a través de differentes agencias de ticketing para una gira, todo con el mismo token, así como utilizar el mismo token para dar acceso a otro tipo de beneficios, como entradas VIP, pases backstage, etc.

The post Ticketmaster activa compra de entradas exclusiva para dueños de NFTs first appeared on IndustriaMusical.com.

Desarrollado y diseñado en colaboración con Define Creative, Beatport.io se lanzará en Aventus, un proveedor de soluciones web3 para empresas y una parachain en el ecosistema de Polkadot.

Beatport afirma que la nueva plataforma servirá como su primer hogar permanente en el espacio web3 y permitirá a sellos y artistas crear y vender activos digitales únicos mientras generan compromiso de los fans. Los artistas, productores y sellos discográficos pueden disfrutar de los beneficios de web3, mientras que los fanáticos de la música tienen una forma de explorar los coleccionables digitales y profundizar su conexión con sus artistas y DJs favoritos.

«La comunidad de música electrónica siempre ha estado a la vanguardia de los cambios culturales y su temprana adopción de web3 y todas las promesas que ofrece no es diferente», agrega Ed Hill, SVP del Grupo de Medios de Beatport.

«Para dar inicio a una nueva era para el espacio de la música electrónica, sentimos que era importante unir fuerzas con un líder de confianza y de larga data en el espacio de la blockchain. El ecosistema abierto e interoperable de Polkadot nos permite aprovechar sin problemas web3 y celebrar la música electrónica conectando a los fans con sus artistas favoritos de formas nuevas y poderosas».

«Muchos en la industria de la música están ansiosos por descubrir formas en que web3 puede apoyarlos mejor», agrega Björn Wagner, CEO de Parity Technologies, un importante contribuyente a la red de Polkadot.

«Esta iniciativa con Beatport y Aventus es un ejemplo perfecto del potencial de web3 para elevar el arte de los artistas. Estamos emocionados de ver esta aplicación de la tecnología de Polkadot para conectar mejor a los artistas directamente con sus fans y reavivar el aspecto coleccionable del fandom de la música que se ha perdido en gran medida en la era de los medios digitales».

Beatport dice que estos coleccionables digitales pueden servir como herramientas de compromiso de los fans al proporcionar acceso temprano a características adicionales. Las pistas inéditas, los boletos con descuento y el acceso a eventos globales y experiencias interactivas se pueden explorar a través de coleccionables digitales.

Además de lanzar Beatport.io, Beatport y Polkadot también colaborarán en 10 eventos importantes en los próximos 18 meses. Cada evento celebrará el lanzamiento de una nueva colección de NFT accesible a través de billeteras integradas de Polkadot. Los eventos serán producidos por Beatport y tendrán lugar junto con importantes eventos de música y web3.

The post Beatport lanza ‘Beatport.io’: nuevo centro Web3 para la música electrónica first appeared on IndustriaMusical.com.

Actualmente, el servicio está disponible para los poseedores de tokens dentro de las comunidades Fluf, Moonbirds, Kingship y Overlord. Las listas de reproducción seleccionadas se actualizarán activamente durante el período de prueba de tres meses y solo los miembros de la comunidad podrán acceder a ellas a través de un enlace único.

Overlord, el universo de juegos y medios de web3, tuiteó el miércoles que los titulares de su proyecto Creepz NFT  pueden conectar su billetera web3 en Spotify para acceder a la lista de reproducción «Invasion» seleccionada por la comunidad del proyecto.

Overlord tuiteó que el piloto actualmente solo está disponible para usuarios de Android en EEUU, Reino Unido, Alemania, Australia y Nueva Zelanda.

La banda de NFT de Universal Music Group, KINGSHIP, también compartió que había creado una lista de reproducción con token para titulares de NFT con Queen, Missy Elliott, Snoop Dogg y Led Zeppelin.

We, KINGSHIP strive to ALWAYS be at the forefront of technology and music.

Now, we’re taking this commitment a step further by launching a brand new token-enabled playlist with @Spotify!

This is a special curated playlist exclusively for KINGSHIP Key Card (NFT) holders. 🧵 pic.twitter.com/5ftjk8OgC6

— KINGSHIP (@therealkingship) February 22, 2023

The post Spotify está probando Playlists exclusivas para poseedores de NFTs first appeared on IndustriaMusical.com.