La compañía discográfica ha pagado $1 millón por la adquisición, además de absorber alrededor de $400.000 en deudas y pasivos.

Fame House fue fundada en 2011 como una agencia de marketing digital que ofrecía servicios a la industria del entretenimiento, produciendo campañas de marketing online para artistas, manejo de redes sociales, gestión de merchandising y otros servicios para clientes como Ice Cube, Pearl Jam, Eminem y Tiesto.

El CEO y fundador de la agencia Mike Fiebach y el Director de Estrategia y Marketing, Eric Hahn permanecerán a la cabeza del negocio, reportando a ejecutivos de Universal.

Michele Anthony, Vice Presidenta Ejecutiva de Universal indicó que esta adquisición ayudará a «crear oportunidades comerciales únicas para sus artistas y sellos subsidiarios a través de redes sociales, interacción con los consumidores, iniciativas direct-to-fan, así como activaciones con marcas, patrocinadores y eventos en vivo»

Boyd Muir, Director de Finanzas indicó que «la adquisición de Fame House es una muestra más de la evolución de nuestro negocio hacia una compañía de entretenimiento multi-facética que puede ofrecer un amplio rango de servicios para artistas, mucho más allá de la grabación de música, servicios editoriales y merchandising«

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Esta ‘app’ cuenta con una increíble audiencia joven que interactúa diariamente con miles de fotos, contenido publicitario, videos y editoriales. Así es que si tu mercado objetivo se concentra principalmente en Snapchat, Brandy Price y yo hemos creado esta guía con «6 Estrategias de la implementación de Snapchat (para artistas)» para aumentar la presencia de tu marca en la plataforma.

Guía en PDF:  «6 Estrategias de la implementación de Snapchat (para artistas)»

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Aunque a nivel de impacto mediático uno podría pensar que no hay tanta diferencia entre Calvin Harris y sus colegas David Guetta o Avicii, al ver sus cuenta bancaria nos daremos cuenta que el DJ escocés está muy por encima que el resto. Por tercer año consecutivo Calvin Harris es el DJ con más ingresos en el mundo, sumando $66 millones de dólares a sus arcas, igualando sus ingresos de 2014, por lo que podría haber llegado a un tope.  Así lo reportó la revista Forbes en su lista anual Electronic Cash Kings.

En cualquier caso, Harris que hace casi una década trabajaba en un supermercado en un pueblo en Escocia, acumula $178 millones de dólares de ingresos en los últimos 3 años. No solo eso, sino que además de sumar grandes cifras de dinero está saliendo con la chica más influyente de la industria musical, una tal Taylor Swift.

La élite del EDM vive su mejor momento, entre los 10 DJ’s con mayores ingresos suman $273 millones de dólares en los últimos 12 meses, lo que representa $5 millones más que el año pasado y $32 millones más que en 2013. 

1. Calvin Harris $66 MM
2. David Guetta $37 MM
3. Tiësto $36 MM
4. Skrillex $24 MM / Steve Aoki $ 24 MM
5. Avicii $18 MM
6. Kaskade $18 MM
7. Martin Garrix $17 MM / Zedd $17 MM
8. Afrojack $16MM
9. Deadmau5 $15 MM / Diplo $15 MM

Este selecto grupo de 12 DJ acumula $304 millones de dólares, a ellos les siguen Alesso, Hardwell, Armin Van Buuren, Nervo, DJ Snake, Steve Angello, Sebastian Ingrosso, Axwell y Krewella, que aunque sumaron millones no lograron entrar a la cabeza de la lista.

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Billboard ha elaborado una lista con 30 personalidades más influyentes y poderosos en el negocio del EDM

Entre los 10 primeros puestos podemos observar que sólo hay 3 productores mientras que los 7 restantes son ejecutivos del sector:

1. James Barton – Presidente de música electrónica en Live Nation
2. Diplo – Dj, productor y fundador de Mad Decent
3. Pasquale Rotella – Fundador de Insomniac Events
4. Skrillex – Dj, productor y co-fundador de OWSLA
5. Paul Morris – Fundador de Am Only
6. Puesto compartido entre los fundadores de Three Six Zero Group:
   1. Calvin Harris (Dj y productor)
   2. Mark Gillespie
   3. Dean Wilson
7. Ritty Van Straalen – CEO de SFX Live
8. Joel Zimmerman – Responsable de música electrónica en William Morris Endeavor
9. Gary Richards – Fundador y CEO de hard Events
10. Patrick Moxey – Fundador y Presidente de Ultra Records

Celebridades como David Guetta, Deadmau5, Tiesto, Martin Garrrix o Steve Aoki los encontramos repartidos en las siguientes 20 posiciones. Puedes consultar la lista al completo aquí

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Desde el 24 al 28 de Marzo de 2015 se llevó a cabo el Winter Music Conference en la ciudad de Miami. El WMC junto con el Ultra Music Festival y el Miami Music Week es uno de los eventos que reúne la mayor cantidad de profesionales, marcas y aficionados a la música electrónica en Estados Unidos. Esta conferencia nació en 1985 y en su pasada edición número 30 sostuvo más de 400 conciertos, conferencias de negocios, sesiones de entrenamiento, talleres de A&R y una ceremonia de premiación; los International Dance Music Awards, en los cuales Calvin Harris, Hardwell y Deadmau5 se posicionaron como ganadores indiscutibles.

En la primera jornada se destacó la conferencia “Women in the Music Industry”. En ésta, como se ha discutido previamente en Industria Musical, se señaló el hecho de que en la industria actual las mujeres están ganando un terreno merecido en cuanto a posibilidades de ascenso profesional y oportunidades de booking, pero todavía falta un gran camino que recorrer para llegar a la igualdad de género.

Además de esto, en la conferencia “Beats to Bucks: Making Money With Your Music” presentada por Melissa Waldhorn (Division of Sound), Seth Lawrence (Nixon Peabody) y Michael Weiss (Nervous Records), se discutieron las diversas fuentes de monetización para artistas, especialmente se resaltó el gran papel que están tomando las licencias de sincronización como fuente de ingresos para los artistas de música electrónica.

En el segundo día se llevó a cabo el foro que tuvo como invitados especiales a los productores estrella Nicky Romero y Junior Sánchez. Estos hablaron acerca de las técnicas y estrategias que pueden tomar los artistas emergentes para promocionar y generar productos musicales de una mejor manera. Entre las tácticas comentadas se enfatizó en el hecho de crear música con un carácter único e innovador para competir en el sobresaturado mercado de la electrónica actual; evitar el uso de ghostproducers; y procurar que cuando se envíe un correo electrónico para presentar un demo a un sello musical, este solo contenga un destinatario.

En cuanto al tercer día, hubo diversos paneles de interés, comenzando con “From Underground To The Mainstream” presentado por Carlos Cancela (Warner Bros. Records) y Andrew Goldstone (Red Light Management- co-manager Tiesto). En este panel se discutió el gran camino que ha recorrido el EDM para posicionarse como uno de los géneros musicales con más adeptos mundialmente, y de cómo sub-géneros como el Deep House, el Future House y el Garage se están posicionando en el mercado mainstream. Siguiendo la jornada, se realizó una sesión de preguntas con el DJ/productor Martin Garrix. Éste subrayo nuevamente el hecho de que crear producciones musicales innovadoras y realizar colaboraciones musicales es la clave del éxito en la industria del EDM. Finalmente, en el panel “A New Era: The Artistry and Business of the Global DJ” presentado por varios DJs independientes como Sander Kleinenberg, Todd Terry y Roger Sanchez se discutió la necesidad de que los artistas independientes tomen un acercamiento global hacia sus carreras, y más aún cuando las herramientas de distribución mundial de música ya no están únicamente en las manos de artistas de talla mundial.

Durante el cuarto y quinto día, el panel “Managers – Building A Great Team” tuvo la participación de managers como Watse de Jong  (Music All Stars Management) y Steven Braines (The Weird and the Wonderful). En éste, se analizó una tendencia que ha tomado impulso en la industria de la electrónica actual, en la cual se ha pasado del porcentaje normal de 15%-20% que tomaban los managers sobre las ganancias de sus artistas, hacia un porcentaje mayor (no especificado por los panelistas). Este incremento fue defendido diciendo que cada vez las fuentes de ingreso para los artistas son menores y la inversión que necesita un artista en la industria del EDM es bastante amplia, lo cual hace imposible a un manager generar suficientes ganancias para subsistir. Por ultimo, se presentó el panel “The Festival Experience” por Jeff Shaw (Live Nation) y Sebatian Solano (Co-fundador Life in Color). Durante la charla se defendió que los festivales de electrónica están generando una sub-cultura urbana global que posiblemente se mantendrá a través de los tiempos, y que contrario a lo que alguna gente dice, esta es una industria con un gran camino por recorrer. Por otra parte, se generó un dialogo acerca del gran potencial económico que tienen los eventos de electrónica en regiones que antes no se consideraban como un mercado amplio tales como Sur América, India y África.

De igual forma, los conciertos que se realizaron entorno al WMC no solo demostraron el gran impacto económico y social que puede traer la música electrónica a una ciudad, si no también una gran calidad artística. Entre los artistas que vale la pena mencionar se encuentran Marco Carola, Porter Robinson, Disclosure, Plastic Funk, Totally Enormous Extinct Dinosaurs y Felix Da Housecat. Sin lugar a duda el Winter Music Conference ha demostrado ser un evento con gran atractivo y potencial para profesionales de la música interesados en ampliar su conocimiento y trabajar entorno a la industria de la música electrónica.

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Por su parte David Guetta se ubica en segunda posición con un gran año para superar con $30 millones de dólares a Tiesto quien fue el segundo mejor pagado del año anterior y esta ocasión se ubica en tercera posición con $28 millones, 4 millones por debajo de su facturación de 2013.

El crecimiento de la música electrónica es algo innegable. Este año los 10 DJs mejor pagados acumulan un total de $268 millones un 11% más que los $241 millones generados el año anterior. 

Ahora bien, si este número parecen sorprendentes deja que veamos el crecimiento con respecto al año 2012 cuando Forbes realizó por primera vez la lista, contabilizando un total de $125 millones de dólares entre los 10 mejor pagados, esto representa un 46% de crecimiento en los ingresos, en tan solo dos años, un claro termómetro del momento que están viviendo las estrellas de la música electrónica. Con Calvin Harris ubicandose al nivel de artistas como la estrella country Toby Keith o el rapero Jay Z.  

Esta infografía resume los 10 DJs mejor pagados en 2014: 

1. Calvin Harris – $66m
2. David Guetta – $30m
3. Tiesto – $28m
4. Avicii – $28m
5. Steve Aoki – $23m
6. Afrojack – $22m
7. Zedd – $21m
8. Kaskade – $17m
9. Skrillex – $17m
10. Deadmau5 – $16m

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Los 300.000 asistentes al Festival de ADE fueron tratados con una abrumadora variedad de actuaciones de más de 2.000 artistas nacionales e internacionales. Durante cinco días completos, aficionados a la música pudieron elegir entre más de 300 eventos en 115 lugares donde se representaba casi todos los géneros. Como ocurre normalmente en ADE, se eligió durante el show del Top 100 DJMag al holandés DJ Hardwell como el nuevo DJ  #1 en el mundo, seguido por Armin van Buuren, Avicii y Tiesto.

Las conferencia también se agotaron en un tiempo récord este año.  Se presentaron 300 oradores, entre ellos el Nilo Rodgers, Duncan Stutterheim (ID & T), Giorgio Moroder, Bob Lefsetz, Armin van Buuren, Richie Hawtin, Kyle Hopkins (Microsoft), Tiësto, Nate Auerbach (Tumblr), y muchos más. También se presentó la edición inaugural de la sostenibilidad en el foro ADE Green, una iniciativa conjunta de ID & T y ADE, que inició con mucho éxito.

No cabe duda como la cultura de música electrónica cada vez coge mayor auge e importancia dentro del negocio de la música, no podemos olvidar que es un negocio de más de 4.500 millones de dólares el cual aún está atrayendo a grandes actores como SFX y Live Nation que van a la caza del mercado su mercado global.

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