Si hay alguna startup de la industria musical que puede llegar a ser parte de ese hiperselecto grupo, es la compañía de Daniel Ek. Spotify es la startup europea más valiosa del mundo, con una valoración de $8.53 mil millones de dólares, lo que la ubica en 14ta a nivel mundial. 

A pesar del éxito en la valoración de Spotify al ver las diferentes rondas de financiación queda patente que el manejo de regalías y derechos son costos operativos que consumen grandísimas cantidades de dinero.Spotify ha recibido en inversión $1.100 millones de dólares, lo que equivale al 12.9% de su valoración total. 

Entre las 14 primeras compañías, Spotify es la segunda que proporcionalmente ha recibido mayor parte de su valoración, directamente en fondos. Como podemos apreciar en la primera posición se ubican la india Flipart y la china Didi Kuaidi con $3.000 millones en financiación o lo que equivale al 20% de su valoración, les siguen Spotify (12.9%), Pinterest (11.82%) y Uber (11.20%).

Un aspecto a destacar por este estudio realizado por The Wall Street Journal es la impresionante proliferación de compañías con una valoración superior a los mil millones de dólares. Hoy en día existen 115 startups que superan dicha cifra, hace solo un año existían tan solo 42.

Compañías de +1 mil millones de dólares en enero 2014

Compañías de +1 mil millones de dólares en agosto 2015

Como podemos ver, el crecimiento en tan solo un año es más que considerable ¿Cuál será el límite? ¿$100 mil millones? Y en la lista de las 115 compañías más valoradas por el capital de riesgo, solo encontramos 4 relacionadas a la música, Spotify ($8.530 millones), Beats Electronic (Comprada por Apple por $3.000 millones), Eventbrite ($1.000 millones) y Shazam ($1.o00 millones). 

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Bajo ese marco y como ex alumno se me pidió junto con otros 6 compañeros (Ami Bondía, Joaquín Fernández, Tòfol Martínez, Marçal Lladò, Inés Guerrero y Pau Corbalán) participar en un pequeño discurso en el cual aportamos nuestra visión sobre la industria, estado actual de la industria, tendencias y retos, todo esto en 3 breves minutos. Así lo hice y hoy quisiera compartirlo por esta vía con ustedes:

Estado actual de la Industria Musical:

• La industria actual se encuentra aún en un in-pass entre la propiedad y el acceso. A pesar de que el 2015 será un gran año para el streaming el in-pass al mainstream no será tan corto por lo que veremos como la industria fonográfica verá sus ingresos en cierta forma estancados, pero tras unos 3 o 5 años saldrá mucho más fortalecida. Los grandes catálogos ampliarán su poder y posición ventajosa en el mercado.
• A nivel local (España) puedo decir que si la situación de país mejora, eso ayudará al sector del entretenimiento, muchos economistas coinciden en que los sueldos volverán a subir a partir del 2017, así que falta cada vez menos para ver un aumento en el consumo de entretenimiento, pero aún hay que seguir buscando nuevas vías y formas de contrarrestar las adversidades. De igual forma, es importante acelerar la adopción y entendimiento de las estrategias del entorno digital y la tecnología

Tendencias:

• Mayor penetración de la tecnología y el social media en eventos del directo. Continuaran las fusiones y el dominio marcas multinacionales del directo con mayor alcance.
• Se mantiene el incremento de las ventas del vinilo y del streaming
• Ajustes de precios en los servicios de música. Creación de nichos de consumo de alta fidelidad con mayores márgenes de beneficio
• Un rol más activo en inversiones controladas de capital de riesgo por parte grandes empresas y artistas.
• La tecnología al servicio de la internacionalización de la música más allá de las barreras culturales y del idioma
• Nuevas oportunidades de monetización e interconexión, mayor entendimiento del consumo y elementos de éxito gracias los grandes bancos de información.
• Nuevas entidades de gestión premium o boutique, más especializadas y ágiles en entornos digitales

Retos:

• Retos para grandes promotores independientes. Encontrar actos que llenen estadios, reestructurar los modelos de negocio entorno redes de festivales, fortalecer el branding, buscar y explotar nuevos nichos y territorios.
• Ganar la confianza de los artistas, poner a disposición de los artistas mayor transparencia de pagos y sistemas de royalties
• Captar la atención y el dinero de los fans, ser trascendentes y relevantes. Recordemos que este año Sam Smith fue el único artista en vender más de un millón de copias en EEUU y Reino Unido.
• Pensar aún más en el desarrollo tecnológico (software y hardware) dentro de la misma industria y no siempre tener que ser liderados por la grandes empresas de Silicon Valley
• Acelerar la conversión al streaming, entender y adaptarse a los nuevos ciclos económicos y de consumo
• No creerse todopoderoso y actuar de manera justa (esto va con las grandes multinacionales tecnológicas y en algunos casos multinacionales del sector, ya que las economías colaborativas operativas no están lejos de ser una realidad).
• Mejorar los sistemas de pagos por royalties digitales, que sea un sistema más justo para las partes, más equitativo entre derechos fonográficos y editoriales. Lo que implica también inversión en tecnología que permita hacer las identificaciones de derechos necesarias para que no haya dinero sin reportar.

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Shazam

La financiación apoyará la evolución y el crecimiento continuo de los servicios de reconocimiento de música, de igual forma se ubica como la primera empresa desarrollada en móvil en superar los 1000 millones.

Shazam continúa su crecimiento y expansión no solo más allá de la música, sino también del formato móvil, llegando a los ordenadores. De igual forma, en 2014 superaron los 500 millones de usuarios y los 15 millones de shazams. Además de esto abrieron el Salón de la Fama de Shazam, haciendo públicos datos de las canciones más populares dentro de la plataforma.

Recordemos que Universal, Warner y Sony adquirieron cada uno el equivalente a $3 millones en acciones de la compañía, por lo que esta nueva inversión le beneficia de manera directa y marca la importancia que tiene hoy en día el capital de riesgo dentro de los grandes sellos.

Más allá de la inversión recibida el presidente de la compañía se negó a revelar sus nuevos accionistas, lo que sí aseguró que no han invertido previamente en la empresa. Que por cierto como comentó su CEO Rich Riley, «es voluntariamente no rentable», ya que siguen invirtiendo en tecnología y expansión, llegando a más de 250 empleados, con ingresos de 16.9 millones de libras (31 millones en el período completo de 2013) y 5.8 millones en pérdidas en los últimos seis meses con cierre 31 de diciembre.

Andrew Fisher, presidente ejecutivo de Shazam, dijo: «Este financiamiento refleja los importantes avances que hemos logrado en la entrega de un nuevo paradigma para las marcas y propietarios de contenido para incrementar el engagement con su público, mientras que por arte de magia conecta a las personas al rededor del mundo».

«Estamos encantados de dar la bienvenida a nuestros nuevos inversores a medida que fortalecemos aún más nuestro balance y continuamos ejecutando con eficacia en nuestra estrategia corporativa.»

Rich Riley, CEO de Shazam, agregó: «Estamos muy contentos de seguir centrándose en el crecimiento de usuarios y engagement, sobre la base de nuestra fuerza en la música y la innovación para aumentar el universo de lo que es Shazamable con el fin de dar a conocer el enorme potencial de Shazam.»

«Nuestro movimiento en múltiples entornos nuevos en 2014 ha permitido a nuestros usuarios a conectarse a más aspectos de su mundo al tiempo que permite a nuestros socios y anunciantes el acceso a nuestra base de usuarios masiva y comprometida como nunca antes.»

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