Desarrollado por la organización sin fines de lucro We Are Moving the Needle y la base de datos de créditos musicales Jaxsta, en colaboración con la Universidad de Howard y la Universidad Estatal de Middle Tennessee, los hallazgos forman parte de lo que los investigadores llaman «el primer estudio importante de la representación de género en todo el personal acreditado de producción e ingeniería según su papel».

En total, se analizaron 1.128 canciones de 2022, incluyendo las 757 canciones más reproducidas, 30 álbumes ganadores del Grammy, las 50 mejores canciones de la lista de reproducción del club de miles de millones de Spotify, que lista todas las canciones con más de 1.000 millones de reproducciones, y las 50 mejores canciones de la lista de discos certificados por diamante de la RIAA.

El estudio examinó los roles clave de primera línea, incluidos productores, ingenieros de sonido, ingenieros de mezcla e ingenieros de masterización, así como roles adicionales de producción y grabación, como programadores, productores vocales, editores y asistentes.

Una encuesta de las 10 canciones más reproducidas de 2022 en cinco de los principales servicios de streaming (Spotify, Apple Music, Amazon Music, YouTube y TikTok) reveló una «brecha de género significativa». De las 36 canciones únicas en estas plataformas, había 256 productores e ingenieros de sonido acreditados, de los cuales solo 16 eran mujeres y personas no binarias. «Cuff It» de Beyoncé reclamó cinco de esos créditos.

El informe también encontró que las mujeres y las personas no binarias están más concentradas en roles de asistentes que en roles técnicos clave, lo que sugiere que existe un «techo de cristal» que puede estar «impidiendo que esta población tenga una trayectoria ascendente».

La coautora y fundadora de We Are Moving the Needle, Emily Lazar, ingeniera de masterización y la primera mujer en ganar el premio Grammy a la mejor ingeniería de álbum por Colors de Beck en 2019, dijo: «Este estudio confirma lo que he sabido después de pasar décadas detrás del tablero en el estudio de grabación: las mujeres no están recibiendo las mismas oportunidades que los hombres en los roles de producción e ingeniería».

Añadió: «Esperamos que este informe proporcione a los que toman las decisiones la motivación y las herramientas que necesitan para hacer un cambio real en sus prácticas de contratación para que podamos lograr la paridad de género en los roles de producción, ingeniería y masterización».

Mientras tanto, la categoría de música electrónica ostentó la mayor representación de mujeres y personas no binarias en roles de productor, representando el 17.6% de todos los créditos de productor en las 50 mejores canciones de 2022; la canción con más mujeres y personas no binarias acreditadas en roles técnicos en esta categoría es Silence de Giolì & Assia Folk. La música folk y americana le siguió de cerca con el 16.4% de sus créditos de productor atribuidos a estos grupos de género.

El informe también analizó los premios Grammy de este año. De todos los álbumes ganadores en las 28 categorías «mejor en género», 17 álbumes no acreditaron a mujeres o personas no binarias como productores o ingenieros. Solo 19 de 249 créditos en estos ganadores fueron para mujeres y personas no binarias.

Los resultados están en desacuerdo con el aumento de mujeres y profesionales no binarios trabajando en producción en los últimos años. Como resultado, el estudio concluyó que las mujeres y personas no binarias no están siendo contratadas después de obtener títulos de producción de audio o completar las calificaciones necesarias para roles acreditados. Se afirma que «deben hacerse tremendos avances para lograr una representación de género significativamente mayor en la industria de la grabación».

Para reducir la brecha de género y empoderar a las mujeres y personas no binarias que trabajan en música, el informe sugiere acreditar con precisión a todos los contribuyentes técnicos, diversificar las prácticas de contratación, educar a la industria y exigir transparencia en los datos.

También insta a las personas a apoyar a los grupos de defensa que trabajan hacia una representación igualitaria en la industria de la música a través de la asignación de recursos, la educación y la creación de redes.

«Esto no es simplemente una opción, sino un imperativo», dice el informe. «Debemos tomar medidas audaces y decisivas para garantizar que aquellos que históricamente han sido marginados o subrepresentados tengan igualdad de oportunidades de empleo y un campo de juego nivelado. Apoyar y expandir estas iniciativas ayudará a la industria de la música a lograr el progreso que dice perseguir».

The post Mujeres y productores no binarios están «enormemente subrepresentados» en las principales canciones de 2022. first appeared on IndustriaMusical.com.

Muchas personas se preguntan qué es un productor musical y qué funciones tiene en el proceso que conlleva a la elaboración de un disco, una canción o los recientes EP(Extended Play o disco de corta duración). Por esta razón, he decidido explicar desde mi perspectiva y experiencia como productor y como artista que ha trabajado con diversos productores musicales un poco de este rol clave “Detrás de escena” dentro de la industria musical.

Para entender lo que hace un productor musical, es necesario explicar un poco las distintas etapas asociadas a la creación de un disco, las cuales definiré de la siguiente manera:

1. Preproducción y Elaboración del Presupuesto
2. Grabación
3. “Overdubs” o Grabaciones Adicionales
4. Edición
5. Mezcla
6. Masterización

En la mayoría de los casos, un productor musical trabaja en todas las etapas del disco, incluso muchas veces como autor o co-autor de las canciones, dependiendo de la capacidad creativa del artista. Por lo tanto, un productor musical tiene responsabilidades creativas y administrativas.

Entre las responsabilidades creativas se encuentran:

• Autoría o Co-autoría de las canciones.
• Conocer las influencias musicales del artista y los trabajos previos del mismo en caso de tenerlos.
• Arreglos instrumentales y vocales.
• Conocimiento y entendimiento del proceso de grabación y mezcla.

Entre las responsabilidades administrativas tenemos las siguientes:

• Manejo del presupuesto del Disco.
• Coordinación de horarios de estudios de grabación, músicos de sesión, mezcla y masterización.
• Elección de los músicos y personal adecuado para elaboración del disco.
• Recopilación de créditos de las personas involucradas en el disco.

Otras responsabilidades adicionales:

• Entender y mantener la visión del proyecto a lo largo del proceso.
• Mantener la paz entre las distintas personas involucradas en el disco.
• Capturar los momentos de creatividad.
• Conocer al artista, sus fortalezas y limitaciones, su género musical, la tonalidad adecuada para cada canción, entres otras.
• Saber cuándo se produce un momento mágico y capturarlo.
• Saber tomar decisiones (una de las más difíciles e importantes).
• Buen manejo de los recursos con los que se cuenta.
• Proveer un ambiente creativo y cómodo para el artista.
• Conocer los términos relacionados con música, instrumentos, grabación, equipos, etc.
• La habilidad de tener buen oído para la mezcla

Una vez definida las diferentes etapas de un disco y las distintas responsabilidades que tiene un productor, podemos empezar a conocer como trabaja el productor musical desde que conoce al artista hasta la primera copia física o digital del master del álbum.

The post ¿Qué hace un Productor Musical? first appeared on IndustriaMusical.com.

]]> https://industriamusical.com/que-hace-un-productor-musical/feed/ 11 https://industriamusical.com/como-escoger-correctamente-a-tu-productor-e-ingeniero-de-sonido/?utm_source=rss&utm_medium=rss&utm_campaign=como-escoger-correctamente-a-tu-productor-e-ingeniero-de-sonido https://industriamusical.com/como-escoger-correctamente-a-tu-productor-e-ingeniero-de-sonido/#comments Tue, 21 Jan 2014 09:50:20 +0000 http://industriamusical.es/?p=8429

Uno de los puntos más emocionantes para una banda o artista es el proceso de grabación, porque es cuando plasmas una idea en la que llevabas trabajando durante muchísimo tiempo. Es cuando le das vida a eso que por un largo período tenías en mente y se inmortaliza en un disco, mp3 o cualquier formato […]]]> Uno de los puntos más emocionantes para una banda o artista es el proceso de grabación, porque es cuando plasmas una idea en la que llevabas trabajando durante muchísimo tiempo. Es cuando le das vida a eso que por un largo período tenías en mente y se inmortaliza en un disco, mp3 o cualquier formato musical existente. En fin, es, sin duda, una de las sensaciones más gratificantes para un músico… claro, solo si se hace de la manera correcta.

No voy a negar que es un proceso largo, nada sencillo y que involucra una serie de detalles y decisiones trascendentales que marcarán la dirección tanto del artista como del producto final. Por eso, en esta oportunidad, quiero hablarles específicamente de la elección del productor e ingeniero de grabación con el que se va a trabajar y determinar, en gran parte, el éxito o fracaso de esa producción.

Al momento de entrar al estudio, ellos se encargan de formar, plasmar y darle vida al disco o canción. Recuerdo haber escuchado a Clive Davis decir que uno de los errores más grandes que se comete en la industria es precisamente juntar a un artista con el equipo de grabación equivocado. Y es que por más talento que tenga un artista, sino se agrupa al artista con el productor e ingeniero correcto puede, aunque parezca exagerado, hasta costarle su carrera musical.

Pero, cuidado, el productor y el ingeniero de sonido tienen funciones diferentes. Esto es necesario subrayarlo porque muchas veces se presta a confusión y se cree que son lo mismo. El productor es quien orienta, da forma y tiene un concepto premeditado, pero amplio del producto final. Es quien, en conjunto con la banda o artista, trabaja para lograr el mejor sonido posible, realizando arreglos y estructurando el tema de acuerdo a lo que el artista está buscando.

Por otra parte, el ingeniero es quien se encarga de toda la parte técnica. Por supuesto, tiene que ser un aliado del productor y la banda, pues de él dependerá llevar a cabo, técnicamente hablando, lo que se quiere en cuanto al sonido buscado y proceso de grabación en general.

¿Bueno o malo? He allí el dilema

Teniendo la definición de los cargos bien clara, ahora viene la gran pregunta: ¿Cómo sabe una banda o un artista cuál es el productor e ingeniero correcto?

Obvio que no hay un manual que te indique parámetros para saber a ciencia cierta; sin embargo, basándose en mi experiencia, comparto con ustedes algunos datos que, en mi opinión, te señalan que estás transitando por el camino correcto.

• El productor debe ser alguien que entienda nuestro proyecto, que crea en nuestra música y visualice el producto final. Debe ser alguien que conozca del género musical del artista, pero sobre todo, que pueda trabajar con el producto que se tiene.
• Un buen productor trabaja con el material del artista y lo lleva a su máxima capacidad, sin arriesgar la base de la composición original.
• Las mismas recomendaciones y condiciones aplican para el ingeniero de sonido. Por lo general, los productores con experiencia mantienen un roster de personas con las que han trabajado y han hecho un excelente equipo. Así que si no sabes con qué ingeniero trabajar, pero ya tienes al productor, lo ideal sería que él te recomendara alguno.
• Si se cuenta con un amplio presupuesto, existe la posibilidad de investigar quiénes hicieron los arreglos y sonidos de los discos favoritos de la banda o artista y contactarlos. Probablemente sean personas ya consolidadas en la industria, pero si se tiene el dinero necesario para la inversión, vale la pena intentarlo.
• Siempre se deben escuchar los trabajos previos del productor o ingeniero de sonido con el que se va a trabajar.
• Pero lo más importante es que te sientas cómodo con las personas que vas a laborar. Es vital compartir el mismo ideal y confiar plenamente en que las decisiones del otro son para beneficio de todos. Al final de cuentas, el crédito de una buena producción discográfica se divide entre la banda o artista, el productor y el ingeniero de sonido… todo se resume en el consistente y productivo trabajo en equipo.

The post Cómo escoger (correctamente) a tu productor e ingeniero de sonido first appeared on IndustriaMusical.com.

]]> https://industriamusical.com/como-escoger-correctamente-a-tu-productor-e-ingeniero-de-sonido/feed/ 2