Jaxsta planea utilizar el dinero para respaldar sus recientes esfuerzos de expansión, que incluyen el lanzamiento de la tienda de discos en línea Vinyl.com y la reciente adquisición de Vampr, una aplicación apodada como «Linkedin para creativos».

Jaxsta dice que también utilizará los nuevos fondos para impulsar la investigación y desarrollo de tecnología de inteligencia artificial enfocada en «optimizar la experiencia del cliente».

Jaxsta, que se describe como «la única base de datos de créditos musicales oficial del mundo», emitió 75 millones de acciones a un precio de AUD $0.04 por acción, un descuento del 24% sobre su precio de cierre al 13 de junio. Sus acciones cerraron a AUD $0.056 en la Bolsa de Valores de Australia (ASX) el jueves 22 de junio.

La colocación de acciones ha llevado a que el multimillonario tecnológico australiano Richard White se convierta en un importante accionista de Jaxsta, con una participación del 9.64%, según afirmó la compañía en un comunicado.

White es el fundador de WiseTech Global, una empresa desarrolladora de software para compañías logísticas. Según Forbes, se estima que su patrimonio neto es de 6.7 mil millones de dólares.

«Nos complace enormemente dar la bienvenida a Richard como inversor principal en Jaxsta. Su inversión y apoyo validan los grandes avances que hemos logrado y nuestras perspectivas positivas de cara al futuro», dijo Linda Jenkinson, presidenta de Jaxsta.

Fundada en 2015 por Jacqui Louez Schoorl y Louis Schoorl, Jaxsta ha construido una base de datos de 341 millones de créditos musicales enlazados en profundidad en 107 millones de páginas, obtenidos a través de asociaciones con más de 350 colaboradores, incluyendo sellos discográficos, editoriales y grupos de la industria. Entre ellos se encuentran Sony Music, Universal Music Group y Warner Music Group. Actualmente, la empresa está dirigida por la CEO Beth Appleton, anteriormente de Warner Music Australia.

Jaxsta ha estado llevando a cabo esfuerzos de expansión en varios frentes. Recientemente lanzó Vinyl.com, una tienda de discos en línea que aprovecha la renovada popularidad de los formatos de música física, especialmente el vinilo. La tienda incorpora la inmensa base de datos musical de Jaxsta, proporcionando metadatos verificados de contribuciones creativas en todos sus álbumes.

El año pasado, Jaxsta presentó una nueva herramienta de coincidencia de metadatos que permite a los usuarios de su base de datos asegurar regalías perdidas y obtener licencias de canciones, entre otras cosas. Jaxsta afirmó que la «tecnología de coincidencia de trabajo a grabación» proporcionará a compositores, organizaciones de recolección de regalías, editoriales y otros acceder a información de licencias, optimizar los ingresos y gestionar las obras que controlan.

Según Jaxsta, la colocación de acciones de este mes fue liderada por Red Leaf Securities, y se espera que la negociación de las nuevas acciones comience el 27 de junio.

«Estas acciones tendrán el mismo rango en todos los aspectos que las acciones ordinarias totalmente pagadas existentes de la compañía, lo que garantiza una integración perfecta para los inversionistas», afirmó la compañía en un comunicado.

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Los problemas de la metadata en la industria musical son de gran magnitud debido a la creciente cantidad de música que es subida a las plataformas de streaming cada día.

Las herramientas SaaS de Verifi son personalizables y funcionan con una plataforma descentralizada e interoperable basada en blockchain, diseñada para ayudar a los creadores, titulares de derechos y servicios de terceros a resolver problemas con la información de propiedad y derechos, aumentar la calidad de los datos y la transparencia, y sincronizar a las partes interesadas.

En esta fase inicial, los clientes de FUGA que opten por usar el servicio de Verifi tendrán productos, activos y metadatos asociados registrados en una blockchain que mantiene un registro histórico de cambios en los datos de propiedad, así como en la información pública publicada en Verifi.

Verifi Media es la compañía anteriormente conocida como Dot Blockchain, que cambió de nombre en septiembre pasado. Ya ha tenido pilotos con compañías de la industria de la música, pero ahora ha lanzado un servicio completo de seguimiento y gestión de metadatos musicales que la distribuidora FUGA, uno de esos socios existentes, pondrá a disposición de sus clientes.

También habrá una base de datos públicamente investigable. Una actualización posterior del sistema unirá los datos de trabajos y grabaciones, normalizará y limpiará los datos incompletos e incorrectos, y utilizará la puntuación de datos patentada y la inteligencia artificial para ayudar al proceso de formar un consenso de datos de múltiples partes.

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Pero muchos artistas ni siquiera saben que deberían preocuparse por la metadata de sus canciones, o que los posibles problemas en la metadata podrían estar afectando sus pagos, porque las regalías son muy complicadas. Muchas nuevas empresas están tratando de hacer que los artistas sean más conscientes de los metadatos, pero es una batalla cuesta arriba. Splits, una aplicación móvil gratuita, permite a los artistas crear un acuerdo digital que gestiona los colaboradores de una canción y sus porcentajes de propiedad. También existe Creator Credits, una tecnología que funciona dentro del software de producción de música Pro Tools para incrustar créditos de canciones en los propios archivos del programa.

En lo que todos están de acuerdo es que, si bien las cosas están empezando a mejorar un poco, hay un largo camino por recorrer. «Recuerdo publicar cosas en TuneCore, y no te pedía ningún metadato. Tal vez el título de una canción y eso es todo«, dice Doug Mitchell, director de client success en la firma de tecnología musical Exactuals. “Ahora te pide mucha más información. A medida que las tiendas muestran más metadatos, las agregadoras van a solicitar esa información. Eso es un comienzo«.

Aunque la idea de crear una base de datos centralizada y estandarizada es abrumdora, muchos dicen que no es algo a lo que renunciar. Además de limpiar los errores de mantenimiento de registros, ayudaría a evitar que otros músicos pierdan dinero y los conecte con los ingresos que les corresponden. El proceso de tomar datos geográficos muy dispersos, datos de propiedad muy dispersos y una calidad de datos muy errática, y llevarlos juntos a una visión global agregada coherente es una misión desafiante, pero que definitivamente vale la pena seguir debatiendo.

Fuente: The Verge

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El tema de la metadata pareciera ser uno de los aspectos más aburridos de la música, pero como nos damos cuenta, es uno de los más importantes, más complejos y más fragmentados, ocasionando que muchos músicos artistas no puedan recibir pagos por su trabajo. Cuando un artista no está bien identificado en la metadata de un tema, cada segundo que pasa mientras este problema no se soluciona, está perdiendo dinero.

Introducir la información correcta de una canción suena como una tarea bastante fácil de hacer, pero los problemas con la metadata han plagado a la industria de la música por décadas. No existe un estándar de cómo esta información debería ser recopilada o mostrada, no existe la necesidad de verificar la metadata de una canción antes de su lanzamiento, y tampoco existe un lugar, físico o virtual, para almacenarla. En su lugar, fracciones de datos se mantienen en cientos de sitios diferentes en todo el mundo.

Como resultado, el problema es mucho más grande que un nombre mal deletreado cuando vemos los créditos de una canción en Spotify. Una metadata que es inexistente, mal hecha o inconsistente es una crisis que ha dejado millones de dólares sin dueño, que nunca han llegado a las manos de quienes se han ganado ese dinero. Y mientras la cantidad de música que es creada y consumida continúa creciendo a un ritmo acelerado, este problema solamente se hará más complejo.

Un problema de consolidación

La base de datos de una discográfica probablemente es muy diferente a la de Spotify, la cual probablemente sea diferente a las base de datos de la sociedades de gestión, como ASCAP o BMI, las cuales se encargan de pagar las royalties a los músicos por sus presentaciones en público. «Parte del problema es que los campos que cada quien ha escogido para introducir la información en sus programas informáticos son todos diferentes«, indica el abogado Jeff Becker. «Entonces, se envía información de un track que contiene el campo «Ingeniero de Pro Tools» pero la base de datos que recibe la información no contiene ese campo, entonces se opta por ignorarlo y ese crédito se pierde en el camino«.

Cada base de datos de cada servicio tiene su propio conjunto de reglas. Si Ariana Grande, Nicki Minaj y Jessie J colaboran en un nuevo track y éste es distribuido a Apple Music con todos los nombres en el mismo campo para «Artista», esto causaría lo que se conoce como un «error compuesto artista». Si se introduce el nombre del artista como «apellido, nombre» también ocasionaría un error. Existen formas de lograr que la metadata se incluya dentro del archivo para que toda la información «viaje» junta, pero por lo general los agregadores solicitan que sea eliminada porque puede causar problemas con la subida.

El segundo gran problema es que la información que se introduce con frecuencia es incorrecta. Una canción puede pasar por varios compositores, productores e ingenieros antes de que llegue a manos de un artista, y cada uno de los que contribuye puede fastidiarlo todo. Cuanto mayor sea la cadena de custodia de los datos, mayor es el riesgo de que alguna parte será incorrecta. Un nombre puede introducirse incorrectamente, o un ingeniero que trabajó brevemente en un track puede quedarse fuera, o una fusión entre dos bases de datos puede salir mal y ocasionar errores técnicos que eliminen la información.

Incluso en un sola canción, la metadata puede llegar a ser bastante complicada. Por ejemplo el tema «Firework» de Katy Perry: Capitol Records es la discográfica titular de los derechos por la grabación, sin embargo la canción tiene 5 compositores diferentes que pertenecen cada uno a una editorial distinta, cada uno de los cuales es titular de un porcentaje de los derechos de la composición, y toda esta información debería estar incluida en la metadata para que cada uno pueda ser identificado y recibir su dinero.

El hecho de que una sola composición tenga tantos autores no es inusual hoy en día. En 2016 el promedio de compositores por canción era de 4, que a su vez pertenecían a 6 editoriales. Esto crea un gran potencial para que la metadata sea introducida de forma incorrecta. Y si uno de los créditos está incompleto, mal deletreado, o no concuerda con los campos de la base de datos de un servicio de streaming, esto puede afectar los pagos de todos los involucrados. Todos estos pequeños errores se acumulan y se estima que debido a ellos, existe un bote de aproximadamente $250 millones que los servicios de streaming tienen retenidos sin poder pagarlos a los compositores correspondientes.

_{Fuente: The Verge}

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Desde la salida del álbum Purpose (2015) el nombre y el impacto global de Justin Bieber llegó a otra dimensión, siendo el álbum más sonado de ese año. Meses antes su unión con Diplo y Skrillex ya habían empezado a dar frutos con su tema ‘Where Are Ü Now’ (feb, 2015) el cual mostraba una nueva faceta del artista y que a día de hoy se ubica como uno de sus mayores exitos con más de 650 millones de streams en Spotify, pero sin embargo este tema no ha sumando oyentes mensuales al perfil de Bieber en Spotify.

¿Porqué no? Por la simple razón que Spotify contabiliza solo aquellas canciones en la que se trata del artista principal de la canción y no aquellos artistas en los que su presencia es de colaboración o featuring. Esto no es una queja, simplemente es como funciona y hasta cierto punto, tiene sentido sobretodo con artistas de Hip Hop o del género Urbano en donde colaboran todos con todos y cuentan con decenas de colaboraciones al año (vamos Pitbull no te me ofendas, pero sí en parte es contigo 😉 ), pero ese no es el caso de Justin y por ello quiero destacar su poder y presencia como figura cada vez que se suma a un tema en los últimos dos años.

Si Justin Bieber estuviese acreditado junto a los artistas principales en canciones en las que ha colaborado como ‘Despacito’ Remix donde Daddy Yankee y Luis Fonsi sí lo están (razón por a la que a día de hoy son Nº1 y Nº3 en Spotify) el canadiense sin duda sería el Nº1 en Spotify por encima de sus compañeros. Y es que la presencia de Bieber en el tema le dio un alcance global al track y esto es algo que no se puede negar cuando el alcance de seguidores del track de Daddy Yankee y Luis Fonsi en Spotify gracias a la inclusión de Despacito Remix en playlists globales pasó de 26 millones en marzo con el tema original a los 84.9 millones en abril (sale Despacito Remix), los 97 millones en mayo y los 102 millones en julio. _ Con respecto a estas cifras, también hay que decir que Spotify con la salida del remix sustituyó en muchas playlists el track original por el nuevo, pero eso no es lo importante ahora, ya que tan pronto ‘Despacito’ baje del Nº1 en Spotify, IndustriaMusical.es hará un análisis detallado.

Pero el caso de Justin no es algo que se pueda asociar solo a un tema como ‘Despacito’ sino más bien empieza a ser algo sistemático, ya que cada tema que canta y es lanzado como sencillo se vuelve un éxito de masas, para ello veamos en Spotify sus más recientes sencillos, propios y también aquellos en los que ha participado como colaboración (estos últimos no han sumado oyentes a su perfil de Spotify):

1. Jack Ü – Where Are Ü Now (feb,2015): 654 millones de streams 
2. What Do You Mean? (ago, 2015): 832 millones de streams
3. Sorry (oct, 2015): 945 millones de streams 
4. Love Yourself (nov,2015): 906 millones de streams
5. I’ll Show You (nov, 2015): 226 millones de streams
6. Company ( mar, 2016): 233 millones de streams
7. Major Lazer con MØ – Cold Water (jul, 2016): 790 millones de streams 
8. DJ Snake – Let Me Love You (ago, 2016): 792 millones de streams
9. Post Malone – Deja Vu (sep, 2016): 97 millones de streams (resalta por no ser tan potente como el resto, pero el audio no oficial en YouTube supera los 1000 millones de streams)
10. Luis Fonsi y Daddy Yankee – Despacito Remix (abr, 2017): 603 millones de streams
11. DJ Khaled con Quavo, Chance the Rapper & Lil Wayne – I’m The One (abr, 2017) 386 millones de streams
12. David Guetta – 2U (jun, 2017): 146 millones de streams  

Justin también colaboró el año pasado en el álbum de Chance The Rapper, pero no fue o no ha sido lanzado como sencillo.

¡Hasta la fecha son en total +6.610 millones de streams en tan solo 12 tracks! Una media de 550 millones por track, ya saben Guetta o Khaled, no esperen menos que eso 😎

Como podemos ver no hay tema que toque Bieber que no lo convierta en oro y con respecto a los temas 2017 más recientes, es cuestión de meses para que las cifras sean aún más impactantes y para muestra vean como Bieber habiendo colaborado en solo 3 tracks en 2017 acapara la posición 1, 3 y 4 en Top 50 Global en Spotify.

Pero como ya he dicho, el hecho de que en estos temas el crédito de Bieber no sea el de artista principal, hace que Spotify no contabilice esos oyentes a su perfil, razón por la cual el perfil de Justin suele mantenerse estable con 18 millones de oyentes mensuales, mientras que los artistas con los que colabora ven disparar sus cifras luego de firmar un tema con el canadiense. Veamos (cifras en millones):

Oyentes mensuales en Spotify de Justin Bieber (estable en 18 millones durante todo el 2017):

Ahora veamos el impacto en oyentes mensuales sobre Jack Ü, Major Lazer, DJ Snake, Daddy Yankee, Luis Fonsi, DJ Khaled y David Guetta:

Oyentes mensuales en Spotify de Jack Ü luego de colaborar con Justin Bieber

Oyentes mensuales en Spotify de Major Lazer luego de colaborar con Justin Bieber

Oyentes mensuales en Spotify de DJ Snake luego de colaborar con Justin Bieber

Oyentes mensuales en Spotify de Luis Fonsi y Daddy Yankee luego de colaborar con Justin Bieber

Oyentes mensuales en Spotify de DJ Khaled luego de colaborar con Justin Bieber

Oyentes mensuales en Spotify de David Guetta luego de colaborar con Justin Bieber

Bueno poco más que decir supongo, como dicen los anglos, ‘I rest my case’ o en criollo de mi tierra, más claro no canto un gallo. Creo que después de esto queda claro que Justin Bieber es el Rey Midas de Spotify y el streaming.

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Lanzó a principios de año «Rhythm», una API de recomendaciones de música de radio por internet diseñada para desarrolladores de aplicaciones que funciona gracias a unos algoritmos que hacen uso de más de 180 millones de canciones así como de las aportaciones de curaduría del propio equipo de editores especializados en tendencias musicales. Apenas 2 meses después cerró una potente alianza con MusicMetric para incorporar a Rhythm la data de MusicMetric y dotar a la plataforma de una mayor inteligencia.

Esto le permitió cerrar 2 acuerdos muy importantes. Uno con ROK Mobile, proporcionando la plataforma para el servicio de streaming de música, y el otro con el popular servicio de streaming Deezer, en el que la compañía añade identificaciones de canciones a la base de datos de Deezer para que los desarrolladores de terceros puedan crear aplicaciones.

Tribune quiere seguir apostando por la división digital y Gracenote juega un papel fundamental en esta estrategia de expansión, donde el negocio de los metadatos sigue creciendo. Así que para iniciar esta expansión Tribune ha contratado un nuevo CEO para Gracenote, John Batter será el encargado de dirigir esta expansión a partir de septiembre. El nuevo CEO ha trabajado en múltiples compañías del sector digital como Dreamworks Animation, Electronic Arts y M-GO, esta última reemplazó en la parte de vídeo al servicio de Samsung «Media Hub» cuando fue cerrado.

Aunque aun faltan algunos días para que realmente Batter pueda tomar el timón de Gracenote, ya ha dado algunas pistas hacia donde irá esta estrategia. Parte importante pasa por la expansión de la compañía a nivel global y los primeros mercados que se quieren abordar son la India y Oriente Medio. A nivel estratégico se pretende mejorar e impulsar la las experiencias de música y también de televisión gracias a los metadatos, y en eso Gracenote está en un posición destacable dentro del mercado.

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