Universal y Deezer dan el primer paso para reformar la industria del streaming
En el siempre cambiante panorama del streaming de música, donde los artistas a menudo luchan por obtener una parte justa del pastel de ingresos, Universal Music Group (UMG) y el servicio de música francés Deezer han acaparado titulares con su revolucionario anuncio de un modelo de streaming «centrado en el artista».
Esta innovadora asociación busca abordar el problema de larga data de la inequidad en la compensación de los artistas y podría tener implicaciones significativas para toda la industria de la música en streaming.
Bajo el modelo actual empleado por plataformas como Apple Music y Spotify, los derechos de autor se asignan en función del total de reproducciones, sin importar la popularidad del artista o la interacción del oyente con la música. Este modelo ha enfrentado críticas crecientes por beneficiar desproporcionadamente a los artistas superestrella mientras deja a los talentos más pequeños y emergentes con ganancias magras.
El CEO de Deezer, Jeronimo Folgueira, resume acertadamente la razón detrás de este cambio transformador al afirmar: «No hay otra industria donde todo el contenido se valore igual, y debería ser obvio para todos que el sonido de la lluvia o ruido blanco no tiene el mismo valor que una canción de tu artista favorito».
Los componentes clave de este modelo centrado en el artista están preparados para remodelar el panorama del streaming:
- Priorizando a los Artistas Profesionales: Deezer atribuirá un doble impulso a lo que ellos definen como «artistas profesionales», aquellos que obtienen un mínimo de 1,000 reproducciones al mes por al menos 500 oyentes únicos. Este enfoque tiene como objetivo recompensar de manera más justa a los artistas que involucran de manera constante a una base de fanáticos dedicados, asegurando que sus contribuciones sean debidamente reconocidas.
- Premiando Contenido Atractivo: Además de impulsar a los artistas profesionales, el modelo asigna un doble impulso a las canciones con las que los fanáticos interactúan activamente. Esta medida reduce la influencia de la programación algorítmica, dejando en claro que las preferencias de los oyentes tienen un peso significativo en la distribución de las ganancias.
- Eliminando el Ruido No Producido por Artistas: Uno de los pasos más audaces en esta transformación implica la desmonetización del contenido de ruido no producido por artistas. Deezer planea reemplazar dicho contenido con su propia biblioteca de música funcional, al tiempo que trabaja para limitar las cargas de grabaciones de ruido. Estas pistas no producidas por artistas ya no contribuirán al fondo de regalías, enfatizando un compromiso con contenido musical auténtico.
- Combatiendo el Fraude: Deezer se mantiene dedicado a perfeccionar su sistema de detección de fraudes patentado, asegurando que los artistas reciban su debida compensación. Al eliminar los incentivos para la actividad fraudulenta, el modelo busca proteger la integridad de las regalías por streaming.
Las implicaciones de este modelo centrado en el artista se extienden más allá de Deezer y UMG. Varios otros sellos discográficos están en conversaciones para adoptar enfoques similares. Como afirmó el CEO de Deezer, Jeronimo Folgueira: «Nuestra intención es haber logrado una implementación completa con todos los proveedores y países para 2024».
Esto sugiere que la industria en su conjunto podría experimentar un cambio transformador hacia una compensación más justa para los artistas.
El modelo de pago tradicional en streaming, establecido hace más de 15 años, ha enfrentado críticas crecientes por recompensar de manera desproporcionada a los artistas de primera categoría, dejando a la mayoría de los músicos luchando por llegar a fin de mes. Si bien el modelo centrado en el artista puede no resolver por completo este problema, representa un paso significativo hacia el reconocimiento y la valoración más equitativa de los artistas y su trabajo.
A pesar del crecimiento exponencial en el consumo de música en streaming desde 2017, los ingresos por reproducción han disminuido un 20%. El modelo centrado en el artista busca contrarrestar esta tendencia al ofrecer a los artistas una parte más sustancial de las ganancias generadas a través del streaming.
Los esfuerzos colaborativos de Deezer y UMG para perfeccionar y ajustar los modelos de pago con el tiempo se espera que tengan un efecto dominó en toda la industria. El modelo de «regalías impulsadas por los fanáticos» de SoundCloud, que se enfoca en distribuir los pagos de suscriptores directamente a los artistas a los que los oyentes se involucran, ya está en marcha con el apoyo de Warner Music Group. Con más actores de la industria adoptando enfoques similares, el panorama del streaming de música está listo para experimentar un cambio profundo.
Esta iniciativa de Deezer y UMG representa un desarrollo revolucionario en la industria de la música. Al priorizar a los artistas profesionales, recompensar el contenido atractivo, eliminar el ruido no producido por artistas y combatir el fraude, este modelo se esfuerza por crear un entorno de streaming más equitativo para los músicos. A medida que más sellos discográficos y servicios de streaming consideren la adopción de enfoques similares, el futuro del streaming de música podría estar marcado por una compensación más justa para todos los artistas, independientemente de su nivel de fama. Si bien la transformación aún está en sus primeras etapas, representa un prometedor cambio hacia el reconocimiento del verdadero valor de la música en la era digital.
