El CEO de Deezer explica cómo funciona el nuevo modelo de regalías ‘centrado en el artista’
La semana pasada, Deezer, el servicio de streaming de música francés, dio un paso audaz al unirse con Universal Music Group (UMG) para introducir un modelo de streaming de música centrado en el artista. Este innovador enfoque busca recompensar de manera justa a los artistas y la música que más valoran los fans, marcando un hito en la forma en que los ingresos se distribuyen en la era del streaming. El CEO de Deezer, Jeronimo Folgueira, explicó a Billboard cómo funcionará este nuevo esquema de distribución.
El Cambio de Paradigma: De Pro Rata a Centrado en el Artista
El modelo de regalías de streaming «pro rata» ha sido un tema de debate en la industria durante años. Bajo este enfoque tradicional, los artistas y sellos reciben una parte de los ingresos generados por las reproducciones, divididos en función de la participación de cada uno en el total de reproducciones en la plataforma. Sin embargo, este sistema tenía limitaciones, ya que no siempre recompensaba de manera justa a los artistas, especialmente a los más pequeños, y permitía la proliferación del fraude y la manipulación de reproducciones en las plataformas.
El nuevo modelo centrado en el artista de Deezer y UMG, que se implementará a partir del 1 de octubre en Francia y se expandirá a más propietarios de contenido y territorios, presenta un cambio fundamental. En lugar de considerar cada reproducción como igual, este modelo introduce el concepto de «impulso». Los artistas que cumplen con ciertos criterios, denominados «artistas profesionales«, reciben un impulso en sus reproducciones. Esto significa que una reproducción de una canción de un artista profesional contará como dos reproducciones, y si un usuario busca activamente o hace clic en una canción de un artista profesional, esa reproducción se contará como cuatro reproducciones en la distribución de ingresos.
El modelo también aborda el problema del «ruido no artístico«, eliminando gradualmente el contenido que no contiene música real, como ruido blanco o sonidos de la naturaleza, de la elegibilidad para regalías. Deezer ha revelado estadísticas impactantes, incluyendo que este contenido representa solo el 2% de todas las reproducciones y que el 7% de las reproducciones en su plataforma en 2022 eran fraudulentas. Estos cambios se traducirán en un aumento esperado de hasta un 10% en las regalías para los artistas.
Detalles Clave del Modelo Centrado en el Artista
El modelo se basa en varios elementos clave:
- Artistas Profesionales: Los artistas que califican como «artistas profesionales» deben tener más de 500 oyentes al mes y al menos 1,000 reproducciones mensuales. Este umbral se ha establecido de manera que incluso los artistas independientes más pequeños puedan alcanzarlo, alentando a los nuevos talentos.
- Impulso de Reproducciones: Las reproducciones de canciones de artistas profesionales reciben un impulso, contando como dos reproducciones. Si un usuario busca activamente o hace clic en una canción de un artista profesional, esa reproducción cuenta como cuatro reproducciones en la distribución de ingresos.
- Eliminación del Ruido No Artístico: El contenido que no contiene música real, como ruido blanco o sonidos no relacionados con la música, se eliminará gradualmente de la elegibilidad para regalías.
- Límite de 1,000 Reproducciones por Usuario: Para combatir el fraude y la manipulación, se ha establecido un límite de 1,000 reproducciones por usuario por mes. Esto evita que las cuentas manipuladas tengan un impacto desproporcionado en las regalías.
El Futuro del Streaming Centrado en el Artista
Si bien este modelo centrado en el artista representa un avance positivo hacia una distribución más justa de los ingresos en la industria del streaming, todavía hay trabajo por hacer. Deezer planea incorporar a más socios y expandir la implementación a nivel global en el futuro.
Folgueira, enfatiza la importancia de apoyar a los artistas emergentes y mantener una estructura de regalías justa y transparente. La industria estará atenta a la implementación de estos cambios y a su impacto en los artistas: la semana pasada Believe, propietaria de TuneCore, se prounció en contra de este nuevo sistema, calificándole de injusto y de tratar de ser un «Robin Hood inverso«, en el que los artistas con bases de fans mas modestas se verán perjudicados.
